El análisis grafológico de Eduard Snowden se comprenderá mejor tras una breve biografía.
Análisis grafológico de Eduard Snowden.
Análisis grafológico de Greta Garbo.
El análisis grafológico de Greta Garbo se comprenderá mejor tras una breve biografía.
Greta Garbo
(Estocolmo, 18 de septiembre de 1905 — Nueva York, 15 de abril de 1990)
Es el seudónimo de Greta Lovisa Gustafsson, una actriz sueca nacionalizada estadounidense que vivió la mayor parte de su vida en Estados Unidos.
Adquirió reconocimiento internacional por participar en varias producciones cinematográficas de Hollywood, tanto mudas cuanto sonoras, en los 20 y 30 del siglo XX. Se retiró de la actuación en 1941.
Asentada en Hollywood, filmó veinticuatro películas y se le atribuyó el apelativo de «la mujer que no ríe» por sus condiciones actorales para el drama.
El American Film Institute la considera la quinta estrella femenina más importante de la historia del cine.
ANÁLISIS GRAFOLÓGICO DE GRETA GARBO
Lo primerísimo que tuve que hacer para hilar el entramado escritural de esta artista, fue hacer una valoración aproximada de las fechas de los autógrafos con los que disponía.
Tras una seria reflexión pude enumerarlos y sin lugar a dudas el más lejano en el tiempo es el de la figura nº1.
Ustedes mismos podrán comprobar que el papel utilizado está bastante deteriorado, eso sin contar con una especie de grasa adicional que envuelve tanto nombre y apellido.
La tinta del útil obviamente perdió sus propiedades originales extendiéndose por los poros de la hoja.
Usando una caligrafía un tanto escolar, quedó huérfana de padre entrando en la adolescencia, si que se dejó llevar por la coquetería típica de los jóvenes.
(Pies en forma de “8” largos con respecto al cuerpo central).
Sin embargo es co
mo si esta faceta se usase para obtener ganancias familiares o algo semejante ya que “Greta” lanza un tremendo pico inferior en la “G” del nombre propio.
La muestra de la fotografía que encabeza el post ya presenta serias variantes.
Sin abandonar en absoluto el último rasgo que tratábamos, ya no figuran “8” ni florituras añadidas.
Tuvo que ocurrir algo con su mundo sexual que no terminaba de funcionar.
Es bien sabido que plantó a su pretendiente en plena boda y las malas lenguas le asocian cierta relación de pareja con Marlene Dietrich igualmente fallida.
De ahí quizás su gesto amarmolado que tanta fama le dio.
Y cuando pudo quitarse de en medio y dejar de ser un personaje público, no lo dudó.
La barra de la “t” sobre-elevada, la presión firme y la ascendencia de la letra, hablan de ello.
Planificó fríamente la trayectoria a seguir con su vida pues la que llevaba no era la que le llenaba realmente.
La fig.3 si nos da una fecha, 1983. Por supuesto por aquel entonces ya estaba llevando una vida retirada y que consiguió crear el mito.
Llama la atención el barrado de las “t” casi fuera de la realidad.
Al despegarlo de la vertical podemos suponer que se refugió mucho en los recuerdos.
El cierre de los óvalos sugiere terquedad e interiorización.
La formación de los números muy presionada viene a recalcar el orgullo personal que tenía de no depender de nadie, ni de hombres ni de mujeres para hacerse cargo de sí.
Al usar mayúsculas en el cheque, reafirma precisamente esta idea.
Pero su firma sigue siendo parecida, en minúsculas.
La sencillez fue su compañera hasta la lápida, donde el autor de la misma elige una en la que la “t” por fin parece estabilizarse, ni para arriba ni para abajo.
Es como un decirnos desde el más allá…”Descanso por fin en paz”.
Análisis grafológico de Steven Jobs.
El análisis grafológico de Steven Jobs se comprenderá mejor tras una breve biografía.
Steven Paul Jobs
(San Francisco, California, 24 de febrero de 1955 – Palo Alto, California, 5 de octubre de 2011).
Mas conocido como Steve Jobs, fue un empresario y magnate de los negocios del sector informático y de la industria del entretenimiento estadounidense.
Fue cofundador y presidente ejecutivo de Apple Inc. y máximo accionista individual de The Walt Disney Company.
Contaba con 26 años y ya era millonario.
Durante los años 90 transformó una empresa subsidiaria adquirida a Lucasfilm en Pixar, que revolucionó la industria de animación con el lanzamiento de Toy Story.
La integración de esta compañía en Disney, de la que era proveedor, convertiría a Jobs en el mayor accionista individual del gigante del entretenimiento.
ANÁLISIS GRAFOLÓGICO DE STEVE JOBS
Para un personaje tan adinerado como él, llama la atención la simplicidad con la que firma.
No intenta utilizar las mayúsculas correspondientes a su nombre propio y apellido.
Suele ser un rasgo de empatía con el resto de individuos.
Obviamente amó vivir las pequeñas cosas de la existencia de igual manera que las grandes.
(Letra muy clara y vibrante con caligrafía personalizada).
Para él, ser voluntarioso consistía en el 50% del éxito para cualquier humano.
(“t” fuertemente presionada y sombreando el cuerpo central).
Ignoro, como en otras ocasiones, la fecha en la que este autógrafo fue realizado pero como es bien sabido, siempre padeció de una salud ciertamente frágil.
En esta muestra de escritura busqué rasgos que pudiesen detectar esto mismo y no aparecieron.
Vegetariano y budista prefirió tratar un cáncer de páncreas con métodos alternativos y esto le pasó factura.
En su momento leí una carta de despedida que dictó desde donde estaba ingresado en la cual nos decía “no existe dinero en el mundo que pueda pagar la cama de un hospital…” y tenía razón.
El sms debería hacernos pensar en si somos lo que tenemos o si simplemente somos.
Análisis grafológico de Jesús Hermida.
El análisis grafológico de Jesús Hermida se comprenderá mejor con una breve biografía.
Jesús Hermida Pineda
(Huelva, 27 de junio de 1937-Madrid, 4 de mayo de 2015 de,).
Periodista español, entre cuyos méritos se encontraba el de haber sido el primer corresponsalde Televisión Española en Nueva York.
Comenzó a trabajar como redactor del semanario de Acción Católica, Signo, en la agencia Europa Press y, más tarde, como reportero de La Actualidad Española.
En 1969hizo la retransmisión de la llegada del hombre a la luna para RTVE.
En 1978 regresó a España y vuelve a la televisión como director, presentador y entrevistador, en espacios como el programa de entrevistas De cerca, el informativo Crónica 3 y el espacio de debate Su turno, entre otros.
En mayo de 1992 fue nombrado director de Antena 3 Televisión, cadena a la que estuvo vinculado prácticamente desde su nacimiento hasta octubre de 2003.
ANÁLISIS GRAFOLÓGICO DE JESÚS HERMIDA
El primer recuerdo que guardo de este personaje es precisamente cuando hizo su retransmisión de “nuestro primer poner el pie humano en la luna”.
Desarrollé una cronología mental de aquel tiempo que me tocó vivir y he quedado gratamente compensada con los recuerdos que atesoro.
He de confesarles que como enanita de unos tres años de edad me aparcaron en una esquina del salón con montones de papeles y lápices de colores para que pintase a mi aire mientras los adultos no se perdían el evento.
Con todos mis respetos, se respiraba tal agitación social que ni a mi misma podía pasárseme desapercibido.
Recuerdo perfectamente las imágenes de los astronautas metidos en aquella cápsula, que a su vez estaban dentro de tan ancestral pantalla televisiva…
¡En fin! Los niños no son tontos y este locutor se ganó mis respetos infantiles tras tal proeza.
Su letra denota un cúmulo de angustias emocionales que desde luego supo simular muy bien en la trayectoria profesional que desempeñó.
Sintético y en un momento dado hasta de doble moral, sabía mucho, muchísimo de demasiadas cosas.
Eso le convirtió en un tipo imprescindible cuando sencillamente ninguno de nosotros deberíamos serlo.
(Mezclas clarísimas de mayúsculas-minúsculas donde no debieran).
Las torsiones varias perfectamente apreciables, no son producto de la senilidad.
(Véase la fecha del encabezamiento).
Son producto de una terrible inquietud.
Si esto se une a la primera letra de la firma, podremos constatar un querer reconciliar el cielo y la tierra en un desesperado intento.
Análisis grafológico de Jackie Chan.
El análisis grafológico de Jackie Chan se comprenderá mejor tras una breve biografía.
Chan Kong Sang
Hong Kong, 7 de abril de 1954.
Artista marcial, comediante, cantante, actor, acróbata, doble de acción, coordinador de dobles de acción, director, guionista y productor cinematográfico chino.
Su familia es de Yantai, una ciudad que pertenece a la Provincia de Shangtung, que se caracteriza por haber sido cuna de grandes luchadores.
Es uno de los hombres más reconocidos mundialmente en el cine de artes marciales, conocido principalmente por su carisma, sus peleas de estilo acrobático, el uso improvisado de cualquier objeto a su alcance (como una cuchara) y por sus escenas de alto riesgo.
En su carrera como actor ha protagonizado más de cien filmes.
En 1975, a la edad de 21 años empezó a actuar en películas pornográficas para poder pagar sus cuentas, el actor dijo que tuvo que hacer de todo para sobrevivir.
ANÁLISIS GRAFOLÓGICO DE JACKIE CHAN.
El actor intenta hacer un puente entre su cultura y la nuestra utilizando un útil que recuerda los pinceles que se usaban, y aún se usan, de la China milenaria.
Además mezcla sin ningún tipo de complejos ambos idiomas a modo de reconocimiento personal.
Para hacerse entender, prefiere utilizar las letras en mayúsculas ya que le es importante ser lo más legible posible.
Aún así es el apellido paterno el que aparece disminuido y no el propio con lo que valora los esfuerzos de su propio hacer y no la herencia familiar.
De hecho aparece en una línea inferior.
En “Love” es quizás donde podemos ahondar dentro de la parte sentimental que le toca. Idealizando al amor poderosamente.
(“L” mayor de la norma caligráfica).
No parece ser correspondido de igual manera.
(Cuerpo central presionado por los polos).
Optimista como él sólo, busca el lado superior derecho de la foto para dedicarla.
Al tener la escritura muy ascendente nos recuerda que aunque caigamos mil veces al suelo, siempre podemos volver a levantarnos.
Nadie mejor que él para enseñárnoslo sobre todo tras haberse zafado de lesiones francamente importantes.
Análisis grafológico de Raffaella Carra.
El análisis grafológico de Raffaella Carra se comprenderá mejor con una breve biografía.
Raffaella Maria Roberta Pelloni,
(Bolonia, 18 de junio de 1943).
Cantante, compositora, bailarina, actriz y presentadora de televisión italiana.
Es conocida en Europa y América, pero principalmente en Italia, su país natal, y en España, Argentina y Chile.
En esos cuatro países ha presentado numerosos programas de televisión. En los dos primeros, la mayor parte en la cadena italiana RAI y en la española TVE.
Empezó su carrera profesional a la edad de nueve años, tras ser elegida para un pequeño papel en la película Tormento del passato.
Raffaella se matriculó a los quince años en el Instituto de Cinematografía, formándose como bailarina.
Trabajó en Hollywood en la década de 1960, pero retomó pronto su carrera en Europa, tanto en el cine como en la televisión.
TVE le propusó hacer un especial, La hora de Raffaella Carrà, que alcanzó un elevado grado de audiencia.
ANÁLISIS GRAFOLÓGICO DE RAFFAELLA CARRA
Cuando ella misma escribe de su puño y letra la palabra “simpatía”, no hace más que centrar nuestra atención principal sobre el atributo que mejor la define.
La “m” en guirnalda y esa coqueta “p” con pie en forma de “8” la delatan.
Más amiga de los ambientes cercanos que de las aventuras por Hollywood, hay cierta tendencia a dejar la rectitud de la escritura para inclinarse de cuando en cuando hacia la izquierda, sus orígenes.
Personifica la firma de la misma manera que la trayectoria artística desempeñada.
Aprende de todo el entorno circundante pero confía poderosamente en las ideas que engendra.
(Letra redonda con óvalos cerrados a cal y canto).
Sin perder un segundo, junta nombre y apellido como un todo.
Usted comprobará como reduce la palabra “Raffaela” remarcando centralmente esas “f” ampulosas que tratan de reconciliar los aspectos personales, ya sean materiales u espirituales, de forma muy desprendida.
Análisis grafológico de Raphael.
El análisis grafológico de Raphael se entenderá mejor con una breve biografía.
Miguel Rafael Martos Sánchez,
Artísticamente bautizado como Raphael, (Linares, Jaén, España, 5 de mayo de 1943).
Cantante y actor español, reconocido por ser uno de los precursores de la balada romántica en España y en los países de habla hispana.
En 1966 filma su primera película como protagonista: Cuando tú no estás a la que seguirían en años sucesivos siete películas más, todas con gran éxito de taquilla en todo el mundo, hasta inclusive en Rusia y Ucrania.
En 1966 y 1967, Raphael representó a España en el Festival de Eurovisión.
Actualmente, Raphael es uno de los cantantes más activos de los llamados «divos de la balada romántica», realizando giras por toda América y Europa.
ANÁLISIS GRAFÓLOGICO DE RAPHAEL
Raphael le ha dado un buen tute a la vida y su firma no hace sino corroborarlo.
Para empezar escribe a tal velocidad que da la sensación de que no tendrá un mañana.
Lo bueno es que por lo menos podemos ir descifrando una a una las letras del nombre propio.
De verbo fácil, sabe salir airoso de entrevistas periodísticas sin mayores contratiempos.
(Uso reiterado de guirnaldas y vocales sobrealzadas).
Curiosamente a las consonantes les baja el copete casi sin discriminación.
Es como si considerase a las vocales una magia indescriptible y la plasmación del resto del abecedario una especie de pérdida de tiempo.
A él precisamente es lo que menos le gusta malgastar.
En la palabra inferior, que he supuesto que es el nombre de la persona a quien le va dirigido el autógrafo, la “E” se me hace intrigante.
No sólo es de menor tamaño que la “R” sino que su barrado se convierte en una sucesión de guadañas.
Al estar dirigidas hacia la derecha emplea esa energía hacia los demás y la verdad, tenerlo como jefe puede ser un auténtico reto.
Tiende a la perfección hasta tal punto que puede ser exasperante.
La huella dactilar como firma.
Es hoy en día frecuente oir por televisión que los datos policiales proporcionados por las huellas digitales son determinantes para una investigación criminal.
En la antigüedad seguramente fueron los primeros alfareros quienes cayeron en la cuenta de que en los objetos modelados quedaban impresos sus dactilares.
Estos al pasar sus dedos una y otra vez alrededor de un mismo lugar del jarrón, seguramente captaron tal singularidad.
Si dejamos actuar a nuestra imaginación, comprobarían que existían diferencias apreciables con los surcos de los de sus vecinos y… ¡en fin ! de ahí en adelante.
Sea como fuere, lo que si está demostrado por la arqueología, es que cada fabricante solía estampar la huella del pulgar en cada vasija rodeándola posteriormente con un círculo, considerándola como « pieza de propiedad privada ».
La falta de referencias escritas sobre esta primera etapa de la humanidad nos pone obstáculos para determinar quienes podrían haber sido los pioneros en esta novedosa técnica para identificar personas.
Estos hallazgos han sido clasificados en las ruinas de Mizpha (Palestina) y Kaolin, así como también en un muro de la ciudad de Ur (Caldea) del año 2800 a. C.
La gran cantidad de impresiones dactilares halladas en contratos, escrituras de compraventa y otros documentos en las civilizaciones griega y romana, y especialmente en China y Japón, reflejan la utilización de los dibujos papilares como medio de identificación.
Al parecer la identificación de personas por medio de los dibujos papilares tuvo su origen en el próximo Oriente, y los chinos eran catalogados como expertos en dactiloscopia.
Fue el magistrado inglés William Herschel quien hizo la primera aplicación científica de los dibujos papilares como medio de identificación personal (1858) en Hoogly Bengala (India), donde era el Jefe de Distrito del Servicio Civil.
Herschel descubrió y demostró la inmutabilidad y perennidad de los dibujos dactilares, según consta en su obra The origin of the fingerprints, 1916.
Se le atribuye el uso de los dactilogramas de los dedos pulgar e índice derechos para identificar a los indígenas analfabetos en asuntos civiles y a los reincidentes criminales en las prisiones de Bengala.
Este material se constituyó en una gran ayuda a en los tiempos de Confucio..
Análisis grafológico de Catalina de Médici.
El análisis grafológico de Catalina de Médici se comprenderá mejor con una breve biografía.
Catalina de Médici
(Florencia, Italia, 13 de abril de 1519 – Castillo de Blois, Francia, 5 de enero de 1589).
Noble italiana, hija de Lorenzo II de Médici y Magdalena de la Tour de Auvernia.
Como esposa de Enrique II de Francia, fue reina consorte de Francia desde 1547 a 1559.
En 1533, a los catorce años, Catalina contrajo matrimonio con Enrique, segundo hijo del rey Francisco I de Francia y la reina Claudia de Francia.
Durante su reinado, Enrique excluyó a Catalina de participar en los asuntos de estado, y en su lugar se deshizo en favores con su amante, Diana de Poitiers, que ejercía una gran influencia sobre él.
Sin embargo, la muerte de Enrique empujó a Catalina en la arena política como madre del frágil rey de quince años, Francisco II, y a la muerte de este en 1560, Catalina pasó a ser regente en nombre del nuevo rey, su hijo de solo diez años Carlos IX.
Los tres hijos de Catalina reinaron en una etapa de constantes guerras civiles y religiosas en Francia.
Al principio Catalina prometió e hizo concesiones a los rebeldes franceses, o hugonotes .
Algunos historiadores han excusado a Catalina de culpa en las peores decisiones de la corona francesa, aunque las evidencias de su crueldad se encuentran en sus cartas.
La ira y la frustración la llevaron a aplicar líneas más duras en su política contra ellos.
Como consecuencia, llegó a ser culpada de las excesivas persecuciones contra los protestantes desarrolladas durante los reinados de sus hijos, en particular de la Matanza de San Bartolomé de 1572, en la que fueron asesinados miles de hugonotes en París y por toda Francia.
ANÁLISIS GRAFOLÓGICO DE CATALINA DE MÉDICI
Conocida como Caterine, su firma es el resultado de una vida terriblemente envuelta entre diferentes luchas de poder que le hicieron aprender a sobrevivir usando trucos de toda índole.
(Diferencias de presión dentro de todas y cada una de las letras).
Ya se ha mencionado en otras ocasiones que la letra sobrealzada refuerza la idea de sentirse por encima de los demás mortales.
Sin embargo la monarca, evita que la Mayúscula sobrepase el cuerpo central de la escritura en un intento de ser humilde a esa Corona de Francia que tantos quebraderos de cabeza le dió.
El barrado de la « t » se une a la « e » de forma ascendente.
Su astucia la llevaba siempre a dar un nuevo paso más en la política circundante con la esperanza de salir lo mejor parada.
El dejar abierta esta misma vocal por la parte superior, refuerza esta hipótesis ya que sabía escuchar todos los argumentos antes de decidirse por uno en concreto.
A pesar de superarse para ser una triunfadora, (« n » en arcadas), sabía de antemano que no siempre se puede ganar y procuraba andar con pies de plomo para no pecar de imprudente.
(Ausencia del punto de la « i »).
La fama de crueldad con el que ha pasado a la historia, muy bien se ve representada en los dos picos que sobrepasan tanto las hampas como las jambas.
Análisis grafológico de Patti Smith.
El análisis grafológico de Patti Smith se comprenderá mejor tras una breve biografía.
Patricia Lee «Patti» Smith
(30 de diciembre de 1946) es una cantante y poetisa estadounidense.
Smith saltó a la fama durante el movimiento punk con su álbum de debut Horses (1975).
Apodada «la madrina del punk» trajo un punto de vista feminista e intelectual a la música punk y se convirtió en una de las artistas más influyentes de la música rock, integrándola con un estilo de poesía beat.
Sus letras introdujeron la poesía francesa del siglo XIX a la juventud norteamericana, mientras que su imagen andrógina y poco femenina desafió a la era de la música disco.
En 2005, fue nombrada Comendadora de la Orden de las Artes y las Letras de Francia.
En 2007 entró en el Salón de la Fama del Rock. En 2011 recibió el Premio de Música Polar.
ANÁLISIS GRAFOLÓGICO DE PATTI SMITH.
No dejándose intimidar por los reveses que a todos nos trae la vida, la cantante sabe separar la vida afectiva de la profesional.
La envuelven sentimientos profundos y ambiguos que tan sólo ella sabe identificar.
(Letras del texto desligadas y firma filiforme).
Analítica por naturaleza, posee una espinita con respecto a los temas espirituales y religiosos que no consigue zanjar.
(Pequeños arpones en las “l” de “always” y de “people”.
Sabemos que en la adolescencia cesó de estudiar con los testigos de jehova que es lo que su familia le inculcó espiritualmente.
Le cuesta entregarse plenamente a una pareja sentimental si esta no es capaz en primer lugar de entenderla sin cortapisas.
(Trayectoria de la “g” casi nula pero con tendencia a ser ampulosa).
En la firma de la fotografía nos será más sencillo apreciar el apellido “Smith” aún pobremente realizado.
Omite claramente la “t” y la “i” en un trazo velocísimo que pretende pasar de largo y casi de puntillas para instalarse en los ambientes donde más cómoda se encuentra.
Análisis grafológico de Manuel Benítez el Cordobés.
El análisis grafológico de Manuel Benitez el Cordobés será mejor entendida tras una breve biografía.
Manuel Benítez Pérez
Conocido como El Cordobés
(n. Palma del Río; 4 de mayo de 1936 ) es un torero español.
De origen humilde, logró convertirse en uno de los más afamados representantes de la tauomaquia internacional y es considerado uno de los íconos de la década de 1960.
Poco ortodoxo, exaltó siempre en su estilo la inmovilidad ante el toro y como matador causó siempre emoción y controversia.
El 29 de octubre de2002 fue proclamado quinto Califa del Toreo por el ayuntamiento de Córdoba.
Padre de Manuel Diaz Gonzalez El Cordobés, hijo no reconocido, y de Julio Benítez Freysse, El Cordobés.
ANÁLISIS GRAFOLÓGICO DE MANUEL BENÍTEZ EL CORDOBÉS.
No hay que dedicarle demasiado tiempo a la Grafología para deducir que el nivel cultural del torero es francamente bajo.
(Exceptuando su nombre propio el resto está pobremente realizado).
Hasta este día ignoraba que su 2º nombre compuesto fuese Amateo.
Él mismo parece haberlo olvidado porque lo incluye de malas maneras antes de continuar escribiendo.
Tampoco es capaz de hacer gala del apodo que le hizo famoso saltándose las letras tras inclusive haberlo meditado por unos instantes.
(Empieza convencido de lo que firma hasta que en la “d” le asaltan las dudas).
Para quienes hayan tenido la oportunidad de verlo en el ruedo, aunque sea en documentales de la época, habrán constatado su pasión arrebatadora ante los toros que le hacían provocarles arrogantemente incluso arrodillándose ante ellos.
Este tipo de impulsos se ven claramente en su “M”, fiel reflejo de sus movimientos en la plaza.
Al terminarlo con un arpón y acompañarse de un pincho en la “A”, trata de mostrar su disposición voluntaria para matar o morir.
La rúbrica lo arropa contundentemente. Guarda celosamente dentro de sí historias muy personales que prefiere no salgan a la luz sin previo consentimiento.
Análisis grafológico de Terenci Hill.
El análisis grafológico de Terenci Hill será mejor entendido tras una breve biografía.
Mario Girotti
Más conocido como Terence Hill.
(29 de marzo de 1939 de en Venecia, Italia).
Actor italiano,popular sobre todo por sus películas con Bud Spencer y protagonizar la serie Don Matteo.
Su aspecto germánico le abrió las puertas a interpretar personajes anglosajones en numerosas películas italianas ambientadas en el Oeste.
El equipo formado por Hill y Spencer alcanzó su primer gran éxito comercial en 1971 con la comedia Le llamaban Trinidad, que tuvo su correspondiente secuela.
Desde este momento, el papel de Terence Hill siempre será el de «pillo astuto» y el de Bud Spencer de «bruto bonachón y cascarrabias», en diecinueve comedias conjuntas llenas de peleas y mamporros.
ANÁLISIS GRAFOLÓGICO DE TERENCE HILL.
Es un actor al que vi mucho en los cines de mi barrio durante la infancia.
A pesar de la violencia que se representaba delante de la gran pantalla, se encontraban sus películas como aptas para menores.
De carácter decidido y suelto, le gusta acaparar experiencias de todo tipo para su crecimiento personal.
(Letra ágil, bien presionada y con mucha movilidad).
Perfectamente capaz de asumir puestos de liderazgo se forma una visión fantasiosa de los proyectos.
Pero desde un cómodo ángulo donde pueda sopesar en donde queda lo real y lo imaginario.
(Barras de la “T” y de la “H” lanzadas pero “r” mal realizadas).
Ese pensamiento de soñar despierto porque resulta gratuito lo podemos observar en el elevado punto de la letra “i”.
Como tiene mayor tendencia a realizar guirnaldas más que arcadas, ambas están en realidad muy igualadas, no suele repartir la piel del oso antes de tiempo.
Sólo se abrirá como un libro para compartir ideas ante aquellos que considere aptos y que le reporten un beneficio inmediato.
Análisis grafológico de Carolina Kostner.
El análisis grafológico de Carolina Kostner se entenderá mejor tas leer su biografía.
Carolina Kostner
(Bolzano, 8 de febrero de 1987).
Patinadora artística sobre hielo italiana, campeona del mundo en 2012, cinco veces campeona de Europa (2007–2008, 2010, 2012–2013), campeona del Final del Grand Prix de patinaje artístico en 2011, siete veces campeona de Italia. y medallista de bronce en los Juegos Olímpicos de Sochi de 2014.
ANÁLISIS GRAFOLÓGICO DE CAROLINA KOSTNER
Muy a la par con la postura adoptada por la patinadora en la foto, podría decirse que también el
autógrafo se desliza peligrosamente a través del suelo helado.
Si nos fijamos detenidamente en la presión usada, existen como caminos centrales dentro de la línea que varían considerablemente entre unas letras a otras.
Es como si las cuchillas del calzado hiciesen esos surcos, aunque claro, sobre la hoja de papel sólo puede usarse un bolígrafo u otro útil semejante.
Pero la firma sigue danzando al compás de un ritmo musical imaginario, moviéndose con gracia y soltura e indicándonos así el increíble sentido artístico de nuestro personaje.
Es toda una profesional.
Dos trazos distintos aunque perfectamente mezclados entrambos.
El primero correspondería al nombre propio que reduce a las letras “C, r, o”.
El segundo nace desde la parte trasera de la “r” y evoluciona formando una “l” que se transforma en una “k” filiforme que finaliza en la “r” desganada del apellido.
Acostumbrada a lucirse en público, es un autógrafo muy rico en muestras visuales.
En la parte superior derecha dibuja un enorme corazón fácilmente apreciable por cualquiera.
Sin embargo, la “o” central es un emoticono con una carita sonriente y chispeante cuyos ojos reafirman una inteligencia vivísima no exenta de ternura y un gran sentido del humor.
Animar a todas estas deportistas a que sigan en la brecha.
Análisis grafológico de Samael Aun Weor.
El análisis grafológico de Samael Aun Weor será mejor comprendido tras una breve biografía.
Samael Aun Weor
Seudónimo de Víctor Manuel Gómez Rodríguez.
(Bogotá, 6 de marzo de 1917 – México, 24 de diciembre de 1977).
Escritor esoterista y fundador de un movimiento neognóstico.
Utilizó el nombre de Aun Weor (desde 1947) y Samael Aun Weor (desde 1954).
Fue ciudadano colombiano de nacimiento y posteriormente se convirtió en ciudadano mexicano.
A través de los años, e incluso después de su muerte, varias otras organizaciones que se denominan «gnósticas» (en realidad, neognósticas) surgieron en América Latina, España y otras partes del mundo para difundir sus enseñanzas.
ANÁLISIS GRAFOLÓGICO DE SAMAEL AUN WEOR
Dentro de la línea más o menos habitual entre aquellas personas vinculadas a temas esotéricos, el uso potencial de los símbolos está claramente plasmado en la firma.
No es un indicativo halagüeño el uso reiterado de los ángulos, como otras veces hemos tratado.
La “S” inicial es semejante a la rúbrica central y pareciera querer indicar que es la personificación del rayo purificador.
Al estar acompañado por un triángulo equilátero ascendente, busca el equilibrio perfecto de la Sagrada Trinidad.
Le costaba sobremanera centrarse en la escritura manuscrita.
Si no fuese porque en su vida no se hubiesen publicado varios libros suyos, parecería de escasísima formación académica.
Y es que abarcaba demasiados temas en mente.
Al igual que en las letras de su nombre, se superponen unas encima de otras sin parecer importarle demasiado el resultado final.
La “W” suaviza bastante la dureza visual del autógrafo.
Forma una gigantesca ala de gallina que no sólo abarca el segundo apellido sino que va mucho más allá del escrito.
Sabiendo que un ala de gallina intenta proteger siempre a los que son menos afortunados, aquí lo que se intenta es crear un puente que una el presente con un futuro incierto.
Omite el uso de guirnaldas por lo que su extensa labor ante su discipulado nunca acabó de conseguir abrirle la totalidad de su mente a quienes lo llamaron maestro.
Análisis grafológico de Felipe Campuzano.
El análisis grafológico de Felipe Campuzano se comprenderá mejor tras una breve biografía de su vida.
Felipe Campuzano López
Pianista y compositor español nacido en Cádiz en 1945.
Comenzó sus estudios de solfeo y piano en el Conservatorio de Música de Cádiz, estudios que posteriormente terminaría en Madrid.
En su juventud fue galardonado con diversos premios interpretativos, como el Premio Internacional de Arte Sagitario de Oro o el primer premio en el certamen de piano Manuel de Falla celebrado en su ciudad natal.
Felipe Campuzano ha compuesto canciones para diversos artistas.
Uno de sus temas más conocidos es Te estoy amando locamente, que salió a la luz en 1974 interpretado por el dúo Las Grecas.
ANÁLISIS GRAFOLÓGICO DE FELIPE CAMPUZANO.
De ideas conservadoras, no puede el pianista ocultarnos sin embargo una veta individualista que se sale un tanto de aquello que mamó en su aprendizaje musical.
(Letra calígrafica mayormente pero con personalizaciones).
Es un detalle simpático que estampe en la frente de la fotografía esa partitura tan original.
A pesar de prevalecer las guirnaldas en el texto, en la palabra “música” usa arcadas dentro de la “m”.
Aunque le gusta ser amistoso con los demás, está claro que frena cualquier impulso descontrolado cuando de temas laborales se trata.
Determinados miedos y angustias le asaltan de cuando en cuando.
Hay un rasgo escritural en las “l” que les hace aparecer cual “3” invertidas fallando claramente a lo riguroso del resto de su caligrafía.
Pero eso no es óbice para detenerse porque en la firma reivindica no perder el ritmo de la marcha.
Con una “C” cuadrada que le reporta bastante testarudez y si a esto le unimos la rúbrica que la cimenta, comprenderemos que darse por vencido, nunca ha sido su fuerte.
Análisis grafológico de Robert Powell.
El análisis grafológico de Robert Powell será mejor entendida tras una breve biografía.
Nació en Salford (Manchester), es hijo de Kathleen Davis y John Wilson Powell. Estudió en la Universidad de Salford.
En 1977 se estrenó la serie Jesús de Nazaret, donde Powell desempeñó el papel de Jesucristo junto a grandes actores como Laurence Olivier, Christopher Plummer, Rod Steiger y James Mason.
Powell fue nominado para un premio BAFTA, y consiguió un premio de TV Times como mejor actor..
Hoy en día aparece con menos frecuencia; pero su voz se escucha en las voces de créditos, publicidad, así como narrador de los programas de televisión.
ANÁLISIS GRAFÓLOGICO DE ROBERT POWELL
Al ser para él muy importante cimentar sólidamente su entorno familiar, (óvalos abiertos por la zona izquierda) trata de convertirlos en inspiración propia para acometer nuevos retos.
(Enlaza los mismos óvalos a modo de bucle por arriba con la letra siguiente).
Si bien la “t” de Robert queda camuflada por una muy blandita “r” que enlaza al apellido, en la “w” de “Powell” no se puede decir lo mismo.
Minimiza el grafo a su mínima expresión hasta parecer una “z”.
Está claro que le gusta ganarle tiempo al tiempo.
El poco texto que acompaña a la firma no está tan sobrealzada como esta.
Descuida su caligrafía en un impulso precipitado de terminar cuanto antes.
(“l” de trazo ligeramente tembloroso).
Al plasmar su autógrafo es como si recuperara la compostura.
La rúbrica consiste el un arpón que se proyecta al futuro.
Deja bien claro que la apuesta que sea va con él, que está dispuesto a subirse al cuadrilátero y batallar las luchas que le traiga el destino.
Análisis grafológico de Colin Farrell.
El análisis grafolólogico de Clin Farrell será mejor comprendido tras su breve biografía.
Colin James Farrell
(n. Castleknock, Irlanda, 31 de mayo de 1976) es un actor irlandés ganador del Globo de Oro.
Creció en Castleknock, Irlanda.
Es hijo y sobrino de ex futbolistas. Eamon Farrell, su padre, le inculcó su afición por el fútbol.
Se casó en julio de 2001 con la actriz Amelia Warner, aunque su matrimonio duró apenas cuatro meses.
Se le han atribuido numerosos romances: se le relacionó tras la ruptura con Demi Moore y Britney Spears.
También mantuvo relaciones sentimentales con la chica Playboy Nicole Narain, con Paris Hilton y, durante el rodaje de Alejandro Magno, con Angelina Jolie.
ANÁLISIS GRAFOLÓGICO DE COLIN FARRELL.
Su tendencia a tomar decisiones apresuradas queda perfectamente patente en el olvido imperdonable de la “n” final justo de su propio nombre.
Y sin salirnos del mismo, nos podemos encontrar con la extraña elaboración de una “o” que pudiera parecer una “e” sin serla.
La reengancha a la letra siguiente con un bucle regresivo típico de las personas que acaparan indebidamente lo que es posesión de otro.
Al no disponer de ninguna muestra gráfica en la que aparezcan los pies de la escritura, es más complicado averiguar sus apegos referentes a la materia en todas sus variantes.
La elevación de las mayúsculas y de las “l” coincide en darle un ego bastante pronunciado.
Esto contrasta con la filiformidad del cuerpo central del apellido que parece querer escapar de puntillas y mirando hacia otro lado con respecto a la figura paterna.
La “F”, letra que abarca los tres planos de la existencia, tampoco está correctamente realizada.
Podemos confundirla con una “L” con lo que en Colin hay un conflicto interno dentro suyo entre los valores que le dan virtud al ser humano.
Análisis grafológico de Enya.
El análisis grafológico de Enya será mejor comprendido tras una breve biografía.
Eithne Pádraigín Ní Bhraonáin.
(Gweedore, Donegal; 17 de mayo de 1961).
Más conocida simplemente como Enya, es una cantante y compositora irlandesa de música new age.
Enya comenzó su carrera musical en 1979, cuando se unió por un breve periodo a Clannad, el grupo musical formado por varios de sus hermanos y tíos, antes de lanzar su carrera como solista.
Empezó a resultar conocida por su sonido único, caracterizado por el empleo de múltiples «capas de voz», sintetizadas a partir de la propia, melodías folk, fondos de sintetizador y reverberaciones etéreas.
Ha cantado en diez idiomas diferentes a lo largo de su carrera, interpretando las letras de la letrista Roma Ryan, principalmente en su idioma natal, gaélico irlandés y en inglés, además de latín, español, japonés, francés, el idioma ficticio quenya y «loxian», una lengua construida por la misma.
ANÁLISIS GRAFOLÓGICO DE ENYA.
Elegí para este estudio precisamente el holograma artístico que acompaña todas y cada una de sus carátulas.
Para quienes sigan su trayectoria artística desde hace años, sabrán que su obra es relajante y evoca imágenes de la naturaleza en todo su esplendor.
Observando la firma, podremos darnos cuenta de que está realizada con pincel.
Este dato multiplica el acercamiento espontáneo de la autora con otras facetas como la pictórica pues personajes como Picasso y Dalí ya la precedieron en esto.
Evitando usar mayúsculas en ningún momento, nos transporta a los que estamos frente al papel a un cuadro grafológico en toda regla.
La “n” es el vivo retrato de dos montañas en la lejanía perfectamente sombreadas, con mucho cuidado, como corresponde a cualquier acuarela de cualquier exposición.
En medio, la “y” da la sensación de un largo sendero que se inicia desde una casa solitaria en medio del valle.
En su vida real, Enya vive en una gran mansión irlandesa perdida en medio de la campiña.
Por último y como broche final, la “a” representa a dos figuras entrelazadas dentro de la misma letra.
A la izquierda un círculo cual sol poniente que va acompañado de un ave en vuelo justo a su derecha.
Indudablemente el fluir de todos los elementos vitales influye poderosamente su obra.
Análisis grafológico de Alfred Hitchcock.
El análisis grafológico de Alfred Hitchcock se entenderá mejor tras una breve biografía.
Sir Alfred Joseph Hitchcock
(Leytonstone, Londres, 13 de agosto de 1899-Bel Air, Los Ángeles, 29 de abril de 1980)).
Director de cine y productor británico.
Fue pionero en muchas de las técnicas que caracterizan a los géneros cinematográficos del suspense y el thriller psicológico.
Tras una exitosa carrera en el cine británico en películas mudas y en las primeras sonoras, que le llevó a ser considerado el mejor director de Inglaterra, Hitchcock se trasladó a Hollywood en 1939.
Fue innovador en el uso de la cámara para imitar la mirada de una persona, obligando de esta manera a los espectadores a participar de cierta forma de voyeurismo, empleaba encuadres para provocar ansiedad, miedo o empatía y desarrolló una novedosa forma de montaje fílmico.
ANÁLISIS GRAFOLÓGICO DE ALFRED HITCHCOCK
Un poco fuera de la mentalidad cinematográfica de su tiempo.
(barras de las “t” que sobrepasan la línea vertical).
Está claro de que fue el primero en entusiasmarse con su propio trabajo. (Lazadas desde la parte superior de la “D” enlazando la letra siguiente).
De hecho cuando se auto caricaturiza simulando unos labios a modo de silbido, es como que trata de recordarnos sus apariciones solapadas dentro de algunas escenas ya conocidas por todos.
No hay diferencias escriturales entre texto y firma a no ser que caigamos en la cuenta de que no separa el nombre del apellido.
Al no usar apenas las mayúsculas en la misma, podemos suponer que era de un trato populista y familiar.
Le encantaba ir directamente al grano de cada asunto sin rodeos de ningún tipo.
(“g” que avanza hacia la “u” sin bucle de ningún tipo).
También se ve en la forma de avanzar los puntos de las “i” especialmente la primera.
El uso de ala de gallina en la “w” le confería dotes de mecenas para nuevos valores en alza dispuestos a arriesgarse.
Análisis grafológico de Carlos III.
El análisis grafológico de Carlos III será mejor comprendido tras una breve biografía.
Carlos III de España,
Llamado « el Político » o « el Mejor Alcalde de Madrid » .
(Madrid, 20 de enero de 1716- 14 de diciembre de 1788).
Duque de Parma, Plasencia y Castro-como Carlos I-entre 1731 y 1735, rey de Nápoles-como Carlos VII- y rey de Sicilia-como Carlos V- de 1734 a 1759 y de España desde 1759 hasta su muerte.
Era el tercer hijo de Felipe V e Isabel de Farsenio que llegó a la vida adulta.
Carlos contrajo matrimonio en 1738 con María Amalia Walburga de Sajonia, de 14 años.
El primer asunto que el rey trató fue la Guerra de los Siete Años.
España cedió a Gran Bretaña la Florida y territorios del golfo de México, a cambio de la devolución de la Habana y Manila.
Desde la declaración de Independencia (4 de julio de 1776) los sublevados recibieron ayuda española de forma solapada.
En 1779 se rompieron las relaciones. El Tratado de París de 1783 puso fin a la guerra.
España recuperó Menorca, Florida y la costa de Honduras, aunque no pudo conseguir lo mismo con Gibraltar, que los ingleses se negaron en redondo a ceder.
Desaparecidos los ministros extranjeros, el rey se apoyó en los reformistas españoles.
Campomanes trató de demostrar que los verdaderos inductores del motín de Esquilache habían sido los jesuitas.
Por todo ello, mediante el decreto real del 27 de febrero de 1767, se les expulsó de España y todos sus dominios y posesiones fueron confiscados.
Promovió un nuevo plan de Estudios Universitarios, que fue duramente contestado por la Universidad de Salamanca, proponiendo un plan propio, que a la postre fue implantado años después.
ANÁLISIS GRAFOLÓGICO DE CARLOS III
Para los menos aficionados a la Historia, podremos refrescarles la memoria con respecto a este monarca si tatareamos la canción interpretada por Ana Belén y Victor Manuel « La puerta de Alcalá ».
Y no sólo esto, sino que a él le debemos el Museo del Prado, el jardín Botánico, la Cibeles etc, etc.
Y si la vida de Carlos III estuvo plagada de emoción y de altibajos, la letra nos demuestra con que templanza trató de sobrellevar su reinado manteniendo las lineas bajo un control férreo.
Tan solo en la primera que aparece en esta muestra se le escapa la pluma en un posible acto de optimismo dado que la eleva para llevarla al sitio casi de inmediato.
Para tratarse del Rey, como muy claramente indica en la firma, no abusa sobremanera de su cargo como podríamos observar en otros monarcas de distintas épocas.
No es una escritura grandilocuente, rellena de florituras.
Las mayúsculas están muy dentro de la norma caligráfica comunicándonos su gusto por la cultura y por hacérsela llegar a cuántos mas individuos posibles, mejor.
Pero él sabía perfectamente que no sólo de cultura vive el hombre.
Como habrán visto en su biografía, se vió envuelto en guerras, altercados internacionales de todo tipo y con la expulsión de los jesuitas del territorio español.
Por eso la firma tiene que inspirar respeto a los vasallos y en lugar de centrarla, prefiere plasmarla en el lado izquierdo del papel como queriendo esplicar que guarda la tradición familiar.
Y sin grandes aspavientos, déjà abierto el óvalo de las « d » cuyas crestas se inclinan también hacia la izquierda a modo de protección.
Siendo soberano por imposición indirecta del destino, tenía un enorme respeto hacia la imagen divina a la que pedía posiblemente auxilio para hacer siempre lo correcto.
Análisis grafológico de Marlene Dietrich.
El análisis grafológico de Marlene Dietrich será mejor comprendido por usted tras una breve biografía.
Marie Magdalene «Marlene» Dietrich
(Berlín, 27 de diciembre de 1901 – París, 6 de mayo de 1992).
Actriz y cantante alemana que adoptó la nacionalidad estadounidense.
Es considerada como uno de los más evidentes mitos del séptimo Arte, y también como la novena mejor estrella femenina de todos los tiempos.
En 1937, a la vez que su carrera cinematográfica se detenía, Dietrich se nacionalizó estadounidense.
Fue una firme anti-nazi que despreció las políticas antisemitas de su tiempo.
Incluso grabó varios discos antinazis en alemán, incluyendo Lili Marlene.
Su carrera en el espectáculo terminó en 1974, cuando se rompió una pierna en el escenario.
Pasó su última década principalmente en reposo en su apartamento en la avenida Montaigne de París, Francia, tiempo en el cual no fue vista en público.
Su ceremonia fúnebre fue realizada en la iglesia de La Madeleine de París.
ANÁLISIS GRAFOLÓGICO DE MARLENE DIETRICH
La fama de mujer enigmática que desde siempre le acompañó también puede apreciarse dentro de su firma.
Sin llegar a utilizar la típica escritura filiforme que caracteriza a quienes suelen actuar de forma solapada, si camufla determinadas letras como la primera “i” o la “h”.
No obstante a la actriz le gustaba mostrarse de cara.
La “M” de su nombre no vacila al ser plasmado en la foto.
Una sospechosa torsión en la zona baja por donde se une a la “D” hace suponer que era consciente de los difíciles tiempos que le tocó vivir.
Quiso hacerse puente para hallar soluciones existenciales del momento.
Se ve que pasó sus momentos de angustia.
La falta de barra en la “t” y la vagueza al desarrollar la letra “r”, le restan un montón de posibilidades para desempeñar sus habilidades profesionales.
Diríase que personas influyentes se valieron de su imagen para conseguir fines en los que ella realmente no tenía posibilidad de modificar.
Las minúsculas comprimidas entre sí la mantenían envuelta en una estrecha ideología que variaba según cambiaban los tiempos. Si el punto de la primera “i” es elevada, la de la segunda desciende considerablemente.
La “D” del apellido no deja de ser curiosa. Escrita de manera invertida, se propone por todos los medios de dejar una gran apertura en la derecha acercándose a lo social. Pero por bajo, un agudísimo ángulo nos pone sobre aviso con tal de que si pasabas la barrera y te acercabas demasiado, pudieras llevarte un fuerte aguijonazo.
Análisis grafológico de Dani Mateo.
El análisis grafológico de Dani Mateo se comprenderá mejor tras una breve biografía.
Daniel Mateo Patau
(Granollers, España, 1 de junio de 1979).
Más conocido como Dani Mateo, es un cómico, actor y presentador de radio y televisión español conocido por su trabajo en Sé lo que hicisteis…(laSexta). Actualmente es colaborador en el programa El Intermedio (laSexta).
Licenciado en Periodismo por la UAB, inició su trayectoria en la radio local.
Posteriormente pasó por varias emisoras profesionales de Cataluña como Catalunya Cultura, Onda Cero, Radio Gràcia, Onda Catalana, RAC 1y Flaix FM.
Colaboró en el programa radiofónico Anda ya de Los 40 Principales en 2007 y A vivir que son dos días, de Cadena Ser.
Ha trabajado en la Televisión de Cataluña y además interpreta monólogos cómicos en locales de toda España.
ANÁLISIS GRAFOLÓGICO DE DANI MATEO.
De verbo fácil y mucho desparpajo, Dani no pierde la oportunidad para conseguir que sus oyentes capten sí o sí lo subliminar de sus dictados.
(“A” con rasgos regresivos en la base).
En realidad su firma no tiene nada que ver con el texto.
Cuando este lo realiza en mayúsculas, es precisamente para que les quede muy claro a sus lectores que es lo que trata de comunicar.
Esto afirma lo anterior dicho. La firma es muy diferente y vale la pena detenerse en ella.
Si en sus apariciones públicas da la sensación de comerse el mundo en realidad es un personaje que está presionado por las circunstancias sociales en general.
(Letra rebajada acompañada de un ángulo agudísimo hacia la derecha).
Le gusta encontrar momentos para interiorizarse y meditar, aunque estos pensamientos puedan tornarse tormentosos.
(Presión en la zona más superior de las letras acompañada en ocasiones de un pequeño pincho, especialmente en los óvalos).
La mordacidad de estos rasgos, le convierte en un gran comunicador.
(letra del texto mucho mayor que en la firma).
Como además hace lo posible y lo imposible para mantener las líneas rectas, a veces vacilan un tanto, procurará llegar al final del camino auto impuesto de la mejor manera posible.
Análisis grafológico de David Bowie.
El análisis grafológico de David Bowie se comprenderá mejor tras una breve biografía.
David Robert Jones
(8 de enero de 1947 en Brixton, Londres),.
Mas conocido por su nombre artístico David Bowie.
Músico y compositor, quien ha ejercido a su vez de actor, productor discográfico y arreglista.
Bowie asistió al Stockwell Infants School hasta los seis años de edad, donde se ganó una reputación de niño superdotado y decidido, además de rebelde y peleón.
Bowie estudió arte, música y diseño, como así también trazado y composición tipográfica.
El amor de Bowie por la actuación le llevó a meterse completamente en los personajes que creaba para su música.
Tuvo unas muy malas experiencias con las drogas duras.
Más tarde, Bowie recibió un premio Grammy al logro de toda una vida el 8 de febrero de 2006.
Bowie se declaró bisexual en una entrevista. Dijo que la declaración pública de su bisexualidad fue el mayor error que había cometido.
Falleció de cáncer el 10 de enero de 2016 en Nueva York.
ANÁLISIS GRAFOLÓGICO DE DAVIS BOWIE.
Bohemio como su propia firma, le gustaba vivir al día sin detenerse en absoluto ante las adversidades.
No se observan letras definidas y los altibajos del rasgo muestran muy bien esa rueda de la fortuna en la que se vio inmerso.
La presión es fuerte sin llegar hasta el punto de rallar el papel.
Este dato es típico de las personalidades destinadas a ir pisando fuerte por la vida.
A pesar de encontrarse ángulos bien definidos, no podemos decir que sean totalmente agresivos dado que suaviza bastante las puntas.
Un punto suelto de una “i”, totalmente aéreo, no sabemos si corresponde a “David” o a “Bowie”.
Sea como fuere nos acerca a la interpretación de su perfil personal.
Es como un chispazo de inteligencia cogido al vuelo.
Las musas van y vienen por el éter y no podía nunca estar seguro de en qué momento aparecerían.
Es un toque de atención personal para estar siempre alerta y no bajar la guardia.
Pero al no ser claro en su escritura tampoco era alguien que se dejase conocer en absoluto, de ahí su trayectoria profesional.
Todo en él podía ser cierto o no inclusive sus declaraciones autobiográficas.
Jugaba con el entorno como si entre las manos tuviera un videojuego con el que interactuar.
Análisis grafológico de Bellur Krishnamachar.
El análisis grafológico de Bellur Krishnamachar se comprenderá mejor tras una breve biografía.
Bellur Krishnamachar Sundararaja Iyengar
(14 de diciembre de 1918 – Pune, 20 de agosto de 2014) Fue el fundador del Yoga Iyengar.
Nació en una familia pobre de Hebbar Iyengar y tuvo una infancia difícil.
Su pueblo natal, Bellur, Karnataka, India, se encontraba bajo la amenaza de la epidemia de gripe en la época de su nacimiento, lo que le dejó enfermo y débil.
Su padre murió cuando él tenía 9 años, y continuó sufriendo numerosas enfermedades durante los años siguientes.
Fue considerado como uno de los maestros de yoga más importantes del mundo.
ANÁLISIS GRAFOLÓGICO DE BELLUR KRISNHAMACHAR
Esta firma es complicada de analizar.
Les recuerdo que este personaje se llamaba “Bellur”… ¿Dónde aparece este parámetro escritural en esta firma?
Pues sencillamente, no aparece.
Sin embargo el apellido sí que se amolda a los cánones habituales de nuestra sociedad, más o menos.
Metiéndonos en su apellido, me llama poderosamente la atención el hecho de ese puente por bajo que nada tendría que ver con las siglas de su nombre..
Yo creo que se aburrió.
Hace un clarísimo puente entre nuestra naturaleza inferior que puede elevarse hacia la superior de serle totalmente sincero a este mundo.
Descubrió una serie de verdades que se le hicieron auténticas y trató de evidenciárnoslas.
Si observan el gesto medio sonriente-medio resignado de la foto en la que aparece la firma, les quedará claro hasta qué punto nuestras paranoias le aburrían.
Hay un cauce que intentó comunicarnos que para él era indispensable; la claridad y honestidad por encima de todo.
(Letra bien redondeada).
Análisis grafológico de Richard Nixon.
El análisis grafológico de Richard Nixon se comprenderá mejor tras una breve biografía.
Richard Milhous Nixon
(Yorba Linda, 9 de enero de 1913-Nueva York, 22 de abril de 1994).
Fue el trigésimo séptimo presidente de los Estados Unidos, ocupando el cargo entre 1969 y 1974, año en el que se convirtió en el único presidente estadounidense en dimitir del cargo.
Nixon terminó con la invervención estadounidense en la guerra de Vietnam en 1973, trajo a los prisioneros de guerra a suelo estadounidense.
Presidió el alunizaje del Apolo 11,
El escándalo Watergate. Este último suceso en particular hizo que Nixon perdiese gran parte de su apoyo político.
Nixon dimitió como Presidente el 9 de agosto de 1974.
ANÁLISIS GRAFOLÓGICO DE RICHARD NIXON
Como buen “marine” de los Estados Unidos de América, comprobarán que las dos primeras firmas son de idénticas características.
(Exceptuando que la “R” de la que acompaña el texto es mayor en anchura y altura).
A pesar de que fue descubierto en una trama de escuchas ilegales, quería auto convencerse de todas las otras cosas muy buenas que hizo por la nación.
Sea como fuere, la línea es casi perfecta, como si la realizase con falsilla.
Y sus metas apuntaban a objetivos elevados como los puntos de las “i” revelan.
Acostumbrado a descifrar textos nazis durante la guerra como espía del gobierno, estos contrastan con el cuerpo central que tiende a empequeñecerse y casi hacerse filiforme.
La característica que más llama la atención de todo el conjunto, es la “x” de “Nixon”.
Desde luego quiso personalizar su apellido para que la historia no lo dejase pasar de largo…y bien que lo consiguió.
Como esta letra no deja de ser al fin y al cabo sino una cruz como transportada por el hombro del mismísimo Jesucristo, el ex presidente no perdió la oportunidad de mostrarle al mundo la elevadísima carga con la que convivía.
En la tercera figura, los remordimientos internos acabaron por convertir en tan sólo un hilo una escritura tan aparentemente correcta.
Falleció de un tumor cerebral y los empastamientos de tinta sobre todo en la zona superior, preveían una mala circulación sanguínea.
Siguió cargando con su cruz pero se abandonó a su suerte.
(Gran descenso del apellido).
Él fue quien mostró al mundo que la Casa Blanca, no era en absoluto tan y tan blanca.
Análisis grafológico de Ava Gardner.
El análisis grafológico de Ava Gardner se comprenderá mejor tras una breve biografía.
Ava Lavinia Gardner
(Brogden, Carolina del Norte, 24 de diciembre de 1922 – Ciudad de Westminster, 25 de enero de 1990).
Actriz de cine clásico estadounidense nominada a los Premios Óscar, considerada una de las grandes estrellas del siglo XX y como uno de los mitos del Séptimo Arte.
Conocida por su exuberante y fotogénica belleza, se dice de ella que fue «el animal más bello del mundo».
ANÁLISIS GRAFOLÓGICO DE AVA GARDNER
Ava fue un personaje con un alto concepto de sí misma.
(Mayúsculas mucho mayores a lo que sería la media).
Las aperturas de estas mismas dirigidas hacia la derecha la convierten en una entusiasta amante de todas las nuevas tendencias que la vida social ofrece.
La “v”, totalmente redondeada, delata un carácter bastante ingenuo pues aparte de parecer que escribe “Ana”, esta supuesta “n” la realiza con bucles a modo de guirnalda.
Grafologicamente, este es un dato más que suficiente de auto complacencia y de espíritu festivo.
El único pie del que disponemos, en la “G”, está hecho a modo de guadaña.
Jugaba a dos bandos con su vida sexual.
Por una parte le gustaba dejarse ver para así ser deseada por los varones y el conjunto total de sus seguidores.
Por el otro, mantenía el hacha de guerra levantado como queriendo decir; “No te acerques demasiado…tu sólo mira.”
Además la letra no tiene ninguna intención de alargarse a la siguiente por lo que la actriz ya debió de sufrir algún descalabro sentimental.
Y si se lo hubiera propuesto hubiese sido mejor profesional de lo que fue.
La “r” final está hecha sin ganas, como un tobogán por el que se dejaba caer despreocupadamente.
Gastó bastantes energías en asuntos fuera del ámbito profesional y en esto quizás se comportó como una niña chica.
Análisis grafológico de Leonardo di Caprio.
El análisis grafológico de Leonardo di Caprio se entenderá mejor tras una breve biografía.
Leonardo Wilhelm DiCaprio
(Los Angeles, California, 11 de noviembre de 1974); es un actor y productor de cine estadounidense.
Ha recibido numerosos premios.
Leonardo comenzó su carrera apareciendo en comerciales de televisión como Los problemas crecen.
Ecologista comprometido, DiCaprio ha recibido elogios de los grupos ambientalistas por su activismo.
Fue nombrado Leonardo porque mientras su madre embarazada miraba una pintura de Leonardo da Vinci en un museo, DiCaprio pateó dentro del vientre.
En 1997, DiCaprio protagonizó la película de James Cameron de 1997, Titanic junto a Kate Winslet.
DiCaprio inicialmente se negó a interpretar al personaje, pero finalmente se animó.
Contra toda expectativa, la película se convirtió en la película más taquillera que transformó a DiCaprio en una súper estrella del cine comercial, con un gran número de fans.
ANÁLISIS GRAFOLÓGICO DE LEONARDO DI CAPRIO
Firma realizada en la época dorada en la que la película Titanic se prendió dentro de nuestros corazones.
La realización rápida y decidida del visé no deja lugar a duda de que llegó para quedarse en el cine.
Hay que prestar una máxima atención al inicio del mismo pues aunque parezca una falacia, se puede encontrar la palabra “Leo”, no sin pocas dificultades, que nos recuerdan a cualquier autodefinido.
La primera letra sería la “L” con un ángulo superior que no le permite fantasear más de lo necesario para la consecución de sus metas.
Unida a ella aparecería la “e”, de unas proporciones semejantes a la mayúscula.
Gusta de camuflarla junto al óvalo de la “o”, medio perdida en la zona central con otros rasgos ininteligibles pero bien meditados de antemano.
Probablemente nos encontramos en esa parte de su vida en la que deseaba ser visto pero no tocado.
La fama conseguida casi de un día para otro le tenía entre expectante y aturdido, por lo que trato de salvaguardarse a sí mismo de un público, especialmente femenino que no cesaba de acosarle.
Análisis grafológico de Christina Ricci.
El análisis grafológico de Christina Ricci se comprenderá mejor tras una breve biografía.
Christina Ricci
(Nacida el 12 de febrero de 1980 en Santa Mónica,California).
Es una actriz estadounidense, conocida por sus interpretaciones en películas como La familia Addams (1991) y Sleepy Hollow (1999).
. En 1989, a los nueve años de edad, dejó la escuela para continuar sus estudios primarios y de actuación con profesores privados.
ANÁLISIS GRAFOLÓGICO DE CHRISTINA RICCI
No es una persona que se sienta realmente segura de sí misma ni de su propia trayectoria.
(Roce de líneas con la “R” del apellido).
Es más, si evaluamos las diferentes alturas de los puntos de sus “i” nos daremos cuenta de la ambivalencia en cuanto a sus sueños y metas personales, parece que está condicionada por otros aspectos.
Tampoco es portadora de una voluntad fuera de serie a juzgar esa barra de la “t” descendente.
Eso no quita que posea una capacidad de análisis sorprendente, especialmente en el trato con los demás, y que sepa juzgar muy bien sus cartas para mantenerse en el candelero.
Escribe su nombre completo en lugar del diminutivo “Cris».
Hace tiempo, un estudioso en temas de genealogía me comentó que cuanto más acortamos el uso de nuestro propio nombre, más nos devaluamos a nosotros mismos.
Siguiendo esta teoría, Cristina tarde o temprano acabará pugnando por los derechos que le corresponden.
La elaboración de la “doble c” en el apellido se asemeja a una “n” en guirnalda.
Está claro que los temas laborales no le quitaron las ganas de divertirse, pero haciendo ese cambalache escritural en la parte que le corresponde a la familia, pienso que se siente explotada de alguna manera.
Análisis grafológico de Gabriel Amorth.
El análisis grafológico de Gabriel Amorth será mejor entendido tras una breve biografía.
Gabriele Amorth fue ordenado sacerdote católico en 1954 y se convirtió en exorcista oficial en junio de 1986, bajo la dirección de Candido Amantini.
Es miembro de la Sociedad de San Pablo, la congregación fundada por Santiago Alberione en 1914.
En 1986 hizo su primer exorcismo bajo la tutela del padre Candido Amantini y en octubre de 2000 (según su libro), señaló haber realizado personalmente alrededor de 50.000 exorcismos.
En marzo de 2010, afirmó que la cifra aumentó a 70 000.
Gabriele Amorth fundó la Asociación Internacional de Exorcistas en 1990 y fue presidente hasta su retiro a los 75 años de edad, en el año 2000. .
ANÁLISIS GRAFOLÓGICO DE GABRIEL AMORTH
Y desde luego, repugnancia hacia todo aquello que tenga que ver con los aspectos oscuros de la existencia no le falta.
Dentro de la formación de las “f”, que grafologicamente definen la armonía natural entre lo alto, lo bajo y el ego, hay unos tremendos arpones en los pies que por supuesto nada tienen que ver con los bucles de las crestas.
No sucede sin embargo lo mismo con la “g” incluso unida a la “l” siguiente.
Da la apariencia real, sin entrar personalmente en más conjeturas, de que trata de ayudar a su prójimo con ánimo sincero y serio.
La última vez que lo vi por TV, este hombre estaba muy deteriorado por la edad aunque presumía no obstante de seguir muy en activo con su curiosa labor eclesiástica.
(Letras a las que les cuesta ser formadas como etapa típica de la senilidad)
El conjunto del texto, incluyendo las mayúsculas, no son de gran tamaño.
Es observador y analítico con lo que las líneas oscilan entre lo cóncavo y lo convexo en un intento de no dejarse engatusar ni por el mismo diablo.
Análisis grafológico de María Antonieta.
El análisis grafológico de María Antonieta será mejor comprendido tras una breve biografía.
María Antonia Josefa Juana de Habsburgo-Lorena.
Viena, 2 de noviembre de 1755-París. 16 de octubre de 1793), más conocida bajo el nombre de María Antonieta de Austria.
Archiduquesa de Austria y reina consorte de Francia y de Navarra.
Se casó en 1770, a los catorce años con el entonces delfín y futuro Luis XVI de Francia, en un intento por estrechar los lazos entre dos enemigos históricos.
María Antonieta también se ganó gradualmente la antipatía del pueblo, que la acusaba de manirrota y promiscua y de influir a su marido en pro de los intereses austriacos.
Luis XVI fue depuesto, la monarquía abolida el 21 de septiembre de 1792 y la familia real encarcelada en la torre del Templet.
Nueve meses después de la ejecución de su marido, María Antonieta fue juzgada, condenada por traición y guillotinada el 16 de octubre de 1793.
