Análisis grafológico de John Lennon.
El análisis grafológico de John Lennon será mejor entendido tras una breve biografía.
John Winston Ono Lennon.
(de nacimiento John Winston Lennon; Liverpool, 9 de octubre de 1940-Nueva York, 8 de diciembre de 1980).
Músico multiinstrumentista y compositor británico que saltó a la fama como uno de los miembros fundadores de The Beatles, reconocida como la banda más comercialmente exitosa y críticamente aclamada en la historia de la música popular.
Cuando el grupo se desintegró a finales de esa década, Lennon inició una carrera como solista.
Alrededor de las 10:50 p. m. del 8 de diciembre de 1980, poco después de que Lennon y Ono volvieran al Dakota, el apartamento de Nueva York donde vivían, Mark David Chapman disparó contra Lennon por la espalda cuatro veces en la entrada al edificio.
Fue llevado a la sala de emergencia del cercano Hospital Roosevelt y fue declarado muerto a su llegada a las 11:00 p. m. Ese mismo día, en la tarde, Lennon había autografiado una copia de Double Fantasy a Chapman.
ANÁLISIS GRAFOLÓGICO DE JOHN LENNON.
Elegí estas tres muestras de escritura ya que si en otras ocasiones es harto difícil encontrarlas de otros personajes pero precisamente con este es todo lo contrario.
Nos centraremos primero en la de la muestra inferior, caratula del disco de «Imagine» y en donde la caligrafía es típica de las planillas del cole, clarita, mesurada y dentro de una línea recta impoluta.
Pero no hay sino que echarle un vistazo a la muestra nº1 para entender porque este Beatle se ganó con creces el seudónimo de rebelde.
Diganme ustedes. ¿Parecen hechas de la mano del mismo individuo?.
Buscando las semejanzas a vista de pájaro, pues si, hay semejanzas.
La «J» es practicamente idéntica y además une nombre propio junto con el apellido.
Esto le da seguridad en sí mismo.
También la «L» de «Lennon» pareciera minúscula a pesar de que en un sitio figura monolineal y en la otra no.
Las drogas psicodélicas está claro que hacían efecto en él como en el más común de los mortales.
La muestra central es como un intermedio entre ambos puentes.
A pesar de que las lineas no caen, si trastabillean por toda la carta.
También las comprime mucho como si tratase de decirnos más de lo que su mano es capaz de captar.
Las formalidades sociales le importan lo justito y necesario sin importarle los tachones adicionales y los reenganches .
(Falta de fecha y de márgenes).
Análisis grafológico de Miguel Ríos.
El análisis grafológico de Miguel Ríos será mejor entendido tras una breve biografía.
Miguel Ríos Campaña.
(Granada, 7 de junio de 1944).
Conocido simplemente como Miguel Ríos, es un cantante y compositor retirado deL rock español, uno de los pioneros de este género en su país.
En activo desde los años 1960, cuando fue conocido como Mike Ríos, el Rey del Twist, alcanzó su mayor éxito en 1970, cuando el «Himno a la alegría» vendió millones de discos en todo el mundo.
Su álbum más vendido ha sido Rock and Ríos, un doble directo editado en 1982.
Cinco años más tarde presentó en Televisión Española el programa ¡Qué noche la de aquel año!, un repaso por la historia de la música rock en castellano.
Desde entonces ha colaborado con infinidad de artistas de España y Latinoamérica y ha participado en diversas giras con algunos de ellos, como Sabina, Víctor Manuel, Ana Belén o Serrat.
A lo largo de estos años su estilo ha variado desde el rock and roll más primigenio al sinfónico o, en los últimos años, el jazz con big band o el blues.
ANÁLISIS GRAFOLÓFICO DE MIGUEL RÍOS
Como prototipo de una adolescencia en la que este artista consiguió con creces darle valor añadido a la moralidad de la gente de mi tiempo, su letra ha sido todo un descubrimiento para mí.
La grafología contempla los ángulos quizás como algo negativo por la carga eléctrica que transmite a quienes lo ven.
En el caso de nuestro rockero, esto figura a lo largo del texto pero, ¿qué nos indica?
Partiendo de la base de que fue un icono de la transición española, en donde no le tocó más remedio que crear puentes entre dos generaciones, sí o sí, no es de extrañar la carga explosiva que tiene tras haber acumulación de rasgos como en las «A» que descargan mucha rabia contenida.
Y cuidado con esas mayúsculas mezcladas con las minúsculas justo en donde no deben ser utilizadas.
Mis queridos lectores…eso es rebeldía pura y dura, ni más ni menos.
Tras el «Himno de la Alegría» todos sus seguidores hubiésemos pensado que Miguel Ríos nació para Santo, pero no, es un rockero, es un rebelde.
Puede usar trucos impensables hasta ver sus metas realizadas.
Para este fin usa determinadas tretas de ofuscación, sobre todo para confundir al enemigo, y esto le ayudó a triunfar.
Por esto su letra no guarda la coherencia que esperaríamos de él. Es un luchador nato.
Análisis grafológico de Melanie Chisholm.
El análisis grafológico de Melanie Chisholm será mejor comprendido tras una breve biografía.
Melanie Jayne Chisholm
(Lancashire, 12 de enero de 1974).
Cantante y compositora británica. Conocida artísticamente como Melanie C, Mel C y «Sporty Spice», saltó a la fama como miembro de las Spice Girls.
En su carrera en solitario ha editado seis álbumes de estudio y varios sencillos.
Posee el récord de mayor cantidad de sencillos posicionados n° 1 en Inglaterra en lo que respecta a artistas femeninas.
ANÁLISIS GRAFOLÓGICO DE MELANIE CHISHOLM.
El hecho de mirar la firma de Mel a través de la foto impresiona un poquito.
Pareciera que se le va a disparar efectivamente una pierna, va a desmoronar su propio garabato y finalmente alcanzarnos a nosotros mismos.
No en balde, la elección que se hizo al principio para elegirla la «Spice girl deportista«, está muy bien enfocado.
A pesar de que muy pocas jovencitas querían asignarse en papel de Mel, esta chica tiene un montón de atributos estupendos para querer parecerse a ella.
Ingeniosa y espontánea, escribe simplemente Melania con toda la energía de su corazón.
En cualquier competición esto es importante.
Pero si olvida el puntito de la «i» seguro que también será capaz de cometer despistes de otra índole.
Quizás al querer llegar tan alto (Escritura ascendente) y además a la velocidad del rayo (Escritura rápida) se le queden cosillas por el camino.
De todas formas acaba la firma con un látigo y todos sabemos lo que un domador de circo hace con él.
Lo mejor será tratarla con dulzura no sea que asome la fierecilla que lleva dentro.
Análisis grafológico de Juana Reina.
El análisis grafológico de Juana Reina será mejor entendido tras una breve biografía,
Juanita Reina,
Nombre artístico de Juana Reina Castrillo.
(Sevilla, 25 de agosto de 1925 – ibídem, 19 de marzo de 1999).
Cantante y actriz española, conocida como La reina de la copla.
Aprendió a bailar en la Academia de Enrique el Cojo, cuyas clases pagó su abuelo. Cantaba a menudo en bautizos y bodas en el barrio donde se crió.
En 1941 debuta en el cine con la película La Blanca Paloma. Supuso igualmente un referente cinematográfico de la época.
ANÁLISIS GRAFOLÓGICO DE JUANA REINA
Para haber sido una de las personas que más actuó frente al Generalísimo Franco, Juanita Reina se sintió muy protegida por todo el entorno que le rodeó.
(Letra redondeada y totalmente vertical).
Fantasía no le faltaba en absoluto ya que aunque no se despistaba ni un poquito a la hora de ponerle los puntos a las «i», si que gastaba su buen tiempo en hacerlas circulares, casi como cualquier chiquilla adolescente.
Por otro lado tiene exquisito cuidado en que la letra no se salga de la zona blanca de la foto.
Lo importante importantísimo es que su majestad «la Reina» no se vea afectada en absoluto por ningún incómodo borrón de tinta.
La imagen es importante y el ser coqueta, también.
Con las «P» se hace un lío curioso.
Tanto la letra del texto como la de la firma son del mismo formato pero con las mayúsculas, la cosa cambia.
Esos deseos de destacar y de ser elogiada responden perfectamente a este dato caligráfico.
Análisis grafológico de José Feliciano.
El análisis grafológico de José Feliciano será mejor comprendido tras una breve biografía.
José Monserrat Feliciano García
(Lares, Puerto Rico, 10 de septiembre de 1945).
Más conocido como José Feliciano, es un cantante, músico y compositor puertorriqueño, considerado el primer latino en introducirse al mercado de la música en inglés.
ANÁLISIS GRAFOLÓGICO DE JOSÉ FELICIANO
Si no fuese porque ya todos sabemos que José Feliciano tiene una discapacidad visual desde nacimiento, su firma podría ser tan semejante como la de tantos tantísimos que aparecen en este blog.
Ha sabido jugar muy bien con todas y cada una de las letras de «José» combinándolas de tal manera que el resultado es francamente artístico.
Llama especialmente la atención la «O» central que es la referencia principal que utiliza para la consecución de las otras tres letras.
A cada uno de nosotros en mayor o menor medida nos ha llevado un buen tiempo para quedarnos conformes con el resultado de nuestra firma.
Una vez decidimos elegirla, en su caso también tuvo que consistir en un auténtico laberinto elegirla.
No obstante y con la ayuda de terceras personas ha sabido captar su propia esencia.
Paciente y emprendedor, sabe lo que quiere y como lo quiere.
Análisis grafológico de Phil Collins.
El análisis grafológico de Phil Collins será mejor entendido tras una breve biografía.
Philip David Charles Collins
(30 de enero de 1951, Hounslow, Middlesex, Inglaterra).
Conocido como Phil Collins es un cantante, compositor, baterista, pianista y actor británico.
Entre 1984 y 1989 Phil Collins ha liderado la lista de éxitos estadounidense Billboard Top 100 como cantante en ocho ocasiones, siete como solista y una con Génesis, banda de la que fue miembro entre 1970 y 1996.
El 7 de marzo de 2011 se hizo pública su retirada del mundo musical por problemas de salud y por no sentirse cómodo con la industria musical en general.
ANÁLISIS GRAFOLÓGICO DE PHIL COLLINS.
Nadie le enseñó a tocar la batería.
Sus padres le regalaron una de juguete a los cinco años y él solito se las fue arreglando.
Eso es lo que precisamente dice su firma de Phil, que es profundamente independiente.
(Personalizaciones evidentes donde omite letras por el camino).
Gracias al texto del que disponemos, es fácil comprender que pisa un terreno seguro desde donde puede hacer experimentos de todo tipo.
(Cuerpo central sólido, comprimido y presionado).
Al final de su carrera prefirió encerrarse en el estudio de sonido para investigar cosas nuevas que bullían dentro suyo y no colaboró con nadie.
No obtuvo los resultados que esperaba pero abrió nuevos caminos musicales.
Y sentido del humor no le falta si nos fijamos en la caricatura en la que hace una simpática autocrítica.
También usó su voz para dar vida a personajes infantiles de la pantalla o como el hacer arreglos de bandas sonoras como la del Libro de la selva 2.
Porque la vida está para exprimirla de la mejor manera posible y no podemos quedarnos estáticos.
. (Letra clara y bien dispuesta).
Análisis grafológico de Amy Winehouse.
El análisis grafológico de Amy Winehouse será mejor entendido tras una breve biografía.
Amy Jade Winehouse
(Londres, Inglaterra, 14 de septiembre de 1983 – ibídem, 23 de julio de 2011).
Conocida como Amy Winehouse fue una cantante y compositora británica de familia judía, destacada por sus mezclas de diversos géneros musicales, incluidos entre ellos el jazz, R&B, soul y ska.
Fue reconocida por su contralto, registro vocal que fue descrito como «acústicamente poderoso» y capaz de expresar «profundamente sus emociones».
Además de ser la primera artista británica ganadora de cinco Grammys en una noche también provocó que estuviera en la mira de los medios, involucrándose con su agitada vida personal.
Fue encontrada muerta en su apartamento el 23 de julio de 2011 a los 27 años de edad, tras sufrir un colapso ante el síndrome de abstinencia.
ANÁLISIS GRAFOLÓGICO DE AMY WINEHOUSE.
Su voz era tan emotiva como su escritura y a grandes rasgos podía comunicarnos lo doloroso de su propia existencia.
Como todo buen padre que se precia de serlo, el padre de Amy declaró a la prensa que su hija era un ángel, pero un ángel aquejado de bulimia y de diversas adicciones que no pudo superar.
(Desincronización general de la letra aún utilizando papel rayado).
Vivió precipitadamente.
(Dirige el texto peligrosamente hacia la derecha).
Por el tachón inferior pretendía borrar de su mapa personal experiencias que no le hacían sentir orgullosa.
Hay un pasillo diagonal que nace desde la palabra “mach” hacia abajo que es típico de quienes poseen terrores internos relativos al pasado.
(por realizarlo hacia la derecha) que se le convertían en un auténtico infierno ( zona inferior de la carta).
La firma, que si se mantiene en vertical, es sencilla y con una rúbrica enrollada, como si viese al mundo como un gran torbellino por el que tenía que elevarse.
Todos los picos que aparecen en su letra, son desarreglos emocionales que explotaban frecuentemente y que finalmente le alcanzaron a ella misma.
Análisis grafológico de Claudio Baglioni.
Para comenzar con el análisis grafológico de Claudio Baglioni, veamos primero algo de su biografía.
Claudio Enrico Paolo Baglioni.
(Roma, 16 de mayo 1951).
Cantautor italiano.
En su carrera se ha liberado gradualmente de la denominación de cantante puramente melódico, determinada desde sus inicios, convirtiéndose en un artista polifacético e innovador.
Su carrera siempre ha estado llena de éxitos y un alto número de ventas mundialmente reconocidas.
En 2005 y 2006 aparecen dos álbumes recopilatorios de Baglioni en castellano, «Todo Baglioni» y «Siempre aquí».
ANÁLISIS GRAFOLÓGICO DE CLAUDIO BAGLIONI.
A juzgar por el continuado uso de una “a” tipográfica, la que nos recuerda la letra de las antiguas máquinas de escribir, el cantautor es bastante dado a dedicarle un buen tiempo a la lectura.
En un mundo que a veces le hace sentir ciertamente pequeño (tendencia a rebajar el cuerpo central de la escritura), trata de buscar en el mundo de las ensoñaciones un escape natural.
(Puntuación de las “i” alta y sin lugar fijo).
El uso de guirnaldas tanto en las “n” como en las “m”, le dota de un agradable carácter con el que socializa sin dificultad con las demás personas.
Esto unido a una “g” cuyo pie alcanza a la siguiente letra refuerza esta hipótesis.
Sin embargo es en el propio apellido en donde lo plasma de forma monolineal.
Tal vez es en lo más íntimo de sus relaciones donde más le cuesta mantener ese romanticismo idílico que le caracteriza día a día y que le da fuerzas para continuar adelante.
Al unir el nombre con el apellido sólo trata de simbolizar la importancia que le da a la relación parental.
Análisis grafológico de Carlos Santana.
El análisis grafológico de Carlos Santana será mejor entendido tras una breve biografía.
Carlos Augusto Santana Barragán.
(Autlán de Navarro, Jalisco, México, 21 de julio de 1947).
Guitarrista mexicano de rock, ganador de varios premios Grammy.
Es considerado e 2º mejor guitarrista de todos los tiempos, según la revista Rolling Stone.
Santana ha vendido más de 90 millones de álbumes en todo el mundo contando las ventas con su antigua banda y su carrera en solitario.
Su hermano, Jorge Santana, también es músico y tocó con la Fania All-Stars, y también toca la guitarra.
ANÁLISIS GRAFOLÓGICO DE CARLOS SANTANA.
Como suele ser habitual entre instrumentalistas que se han hecho a sí mismos y a su propio género musical, Carlos Santana comienza con una « C » inicial grandilocuente.
De la segunda mayúscula de la firma no puede decirse en absoluto lo mismo.
La « S » es una prolongación personalizada del final de « Carlos »que ahorra tiempo y espacio
dentro del papel.
Está claro que considera el éxito de todo lo que ha conseguido a sus propios valores y no a la herencia familiar adquirida.
Emocional al máximo, todo el cuerpo central vibra al ritmo de las notas que viven dentro de sí.
Es como si le costase amoldarse a un mundo de realidades impuestas socialmente pues la visión que posee de todo lo que ve,
sencillamente le decepciona.
(Descenso importante de la grafía).
Pero esto no significa que no sea un gran observador y que no tenga muy claro hacia donde se dirige.
(Presiona el útil decididamente y la barra de la « t » es larga y
contundente).
Es sólo que es mil veces más cómodo refugiarse en su propia interioridad con
tal de dar al público que lo sigue lo mejor de sí.
Análisis grafológico de Manolo García.
Para entender el análisis grafológico de Manolo García, veamos algo de su biografía.
El artista catalán se ha caracterizado durante toda su carrera por mantener su vida personal muy alejada de su vida pública.
El estado civil de Manolo García, así como su vida privada y todo lo alejado de lo estrictamente artístico, queda fuera del conocimiento popular.
No obstante, es conocido su parentesco con la también cantante Carmen García (componente del grupo Carmen), de la que además es hermano.
ANALISIS GRAFOLOGICO DE MANOLO GARCIA.
Este marchoso chico de barrio por el que los años no hacen mella, empezó a triunfar con “el Último de la Fila” tras estamparse literalmente con otras formaciones.
Aquello tan cacareado de que “los últimos serán los primeros”, le trajo buena suerte.
Y para quienes solamente lo conozcan por su trayectoria musical, seguramente la fotografía con las muestras de letra que aparecen en el post les hayan sorprendido.
Al igual que esos ojazos de renacuajos, pescaditos o vayan ustedes a saber que, Manolo mira y ve mucho más allá de lo que pareciera.
Habiendo ayudado con diseño gráfico a elaborar carátulas de discos, adora la pintura e incluso presentó su obra encuadernada.
Y la palabra saludos se repite animándonos a que le devolvamos el saludo , pero de una forma desprendida, sin orden ni concierto.
(Concretamente la “s” del brazo se lleva el gato al agua).
La firma presenta una grafía bien distinta pues a duras penas leemos Manolo entre tantos envoltorios.
Lo más gracioso es que ni siquiera utiliza una rúbrica porque la rúbrica es él mismo.
Le gusta improvisar e incluso sorprenderse a sí mismo, por eso juega con su presente diciéndose…
”¿Y si hiciese esto?¿Qué? ¿Y si mejor hiciese esto otro?” por lo que a fuerza de emprender la carreta sigue girando.
Análisis grafológico de Carlos Gardel.
Para comprender el análisis grafológico de Carlos Gardel, nos viene bien saber algo de su biografía.
Carlos Gardel
Cantante, compositor y actor de cine.
Es el más conocido representante del género en la historia del tango.
Iniciador y máximo exponente del «tango canción», fue uno de los intérpretes más importantes de la música popular mundial en la primera mitad del siglo XX.
En 2003 la voz de Gardel fue registrada por la Unesco en el programa Memoria del Mundo, dedicado a la preservación de documentos patrimoniales.
ANÁLISIS GRAFOLÓGICO DE CARLOS GARDEL.
Sabiendo de antemano que el artista fue abandonado junto a su madre,, podemos entender que la unión de nombre y apellido artístico vayan intrínsecamente unidos.
No habiéndosele conocido a ninguna mujer en su vida privada excepto esta, fue quién a su muerte heredó íntegramente todo su patrimonio.
Pisó fuerte en su trayectoria artística.
(presión de la firma contundente).
Y a pesar de haber llevado el tango por medio mundo, el rasgo envolvente de la “C” indica que siempre hizo lo posible para estar cerca de sus orígenes.
De hecho, la única vivienda que llegó a adquirir fue en el barrio del Abasto que lo vio crecer.
Los altos y bajos de las letras sin guardar el mismo nivel, expresan la emotividad profunda de su mundo interno.
Guardando una caligrafía mesurada y meditada, quería transmitir una educación mezcla de los arrabales con cierto grado intelectual.
Demostró cómo salir de lo más bajo e incluso consiguió perder muchísimo peso con tal de convertirse en el galán cinematográfico que fue.
La rúbrica es todo un baile criollo…le sale de las entrañas.
Ese subir y bajar, los bucles repensados que no podían acabar de otra manera que con un guión vertical que reivindica su arte.
Y ahí queda eso.
Análisis grafológico de Donna Summer.
El análisis grafológico de Donna Summer será mejor comprendido tras una breve biografía.
LaDonna Adrian Gaines.
Conocida como Donna Summer
(Boston, Massachusetts, 31 de diciembre de 1948 – Naples, Florida, 17 de mayo de 2012).
Cantante, compositora, pianista y actriz estadounidense, mundialmente famosa por sus géneros de disco y pop durante los años 70 y comienzos de los años 80.
Varias emisoras la rechazaron por su erotismo.
Ganó en cinco ocasiones los premios Grammy.
Fue la primera artista en tener tres álbumes consecutivos en alcanzar el número 1 en los Estados Unidos en el Billboard Hot 100.
A lo largo de su carrera vendió más de 150 millones de copias en todo el mundo, lo que la convierte en uno de los músicos con mayores ventas de todos los
tiempos.
No disfrutaba plenamente de tanto éxito: cayó en etapas de ansiedad y depresión que le llevaron a consumir tranquilizantes y otras drogas recetadas.
Terminó haciéndose adicta a ellas y tuvo que recibir tratamiento para solucionarlo.
Le fue diagnosticado un cáncer de pulmón, por el que falleció.
Los títulos de varias de sus canciones incluían la palabra «love» motivó que Summer fuese apodada «la Primera Dama del Amor».
ANALISIS GRAFOLOGICO DE DONNA SUMMER.
Tenemos dos muestras de esta cantante tan diferentes que casi podría decirse que no pertenecen a la misma persona.
Pues no… estamos hablando de la mismísima Donna Summer que todos recordamos.
Empezaré proyectándome en la figura inferior donde la cantante muestra su lado leonino y audaz.
La vida le sonríe y tiene deseos de dejar una importante huella en ella.
(Autobombo evidente en lo enrevesado de las mayúsculas).
Como el cuerpo central viene a ser un cúmulo continuado de guirnaldas alocadas, pienso que tuvo un tiempo en el que vivir tan sólo el hoy sin pensar en absoluto en el mañana fue algo habitual en sus normales costumbres.
Existe fuerza y deseos de poder en la presión de la firma.
Tampoco quiero pasar por alto el hecho de que realice la “S” como una “f”.
Cuando esto sucede hay que prestar una mayor atención al punto existencial del individuo.
Al querer abarcar los tres planos existenciales, puede correrse el riesgo de cambiar una humanidad que no quiere ser cambiada.
La firma inferior produce cierto dolor visual, es ciertamente rallante.
Pero la firma que se muestra bajo la imagen superior es totalmente diferente.
Ahora es madre y esposa…más madre que esposa, por
cierto.
El amor acumulado por años encontró un punto de cruce increíble, la maternidad, donde coges a una criatura totalmente indefensa y hay que sacarla adelante.
Amor incondicional… Es lo que clarificó sufirma, sus deseos y sus pensamientos.
La dama del amor se encontró con lo más bello fijado bajo el cosmos.
Análisis grafológico de Carmen Flores.
El análisis grafológico de Carmen Flores se entenderá mejor tras una breve biografía.
Carmen Flores Ruiz.
Conocida artísticamente como Carmen Flores (Jerez de la Frontera, Cádiz, España, 18 de agosto de 1936,).
Cantante de copla y actriz española, hermana de la también cantante y actriz Lola Flores y madre del ex futbolista y entrenador de fútbol Quique Sánchez Flores.
Su hermana mayor Lola se los llevó a todos a América incluida a Carmen la cual fue forzada a dejar de estudiar y empujada a iniciar sus primeros oficios como artista.
A su regreso a España, participa en diferentes espectáculos junto a su hermana Lola y graba sus primeros discos.
ANALISIS GRAFOLOGICO
Al igual que su hermana Lola, Carmen es una mujer totalmente temperamental.
(Presión fuerte y grandes deseos de avanzar hacia la derecha de la imagen).
En la realización de las dos “P” que aquí aparecen, existen diferencias apreciables que debemos estudiar.
Por un lado sus tamaños destacan frente al conjunto de las minúsculas, bastante más disminuidas, por lo que su amor propio y hacia los suyos viene a ser algo incuestionable.
Pero o ese “Paco” no es de su entera confianza, o busca una simulación encubierta dentro de esa relación.
(En forma de hacha que va totalmente dirigida hacia la derecha).
La primera mayúscula más bien es redondita y conciliadora.
Con ese orgullo gitano que muestra en lo sobrealzado del cuerpo central, junta la mayoría de los caracteres dando a entender el orgullo que le supone pertenecer a su unido clan gitano.
Y claro, esa rúbrica rimbombante que se menea por toda la firma, demuestra lo anterior dicho y por supuesto con la necesidad apremiante de ponerle una fecha ascendente.
El día a día hay que vivirlo porque mañana… Dios dirá.
Análisis grafológico de Javier Gurruchaga.
El análisis grafológico de Javier Gurruchaga se entenderá mejor tras su biografía.
Ignacio Javier Gurruchaga Iriarte.
(San Sebastián, 12 de febrero de 1958)
Cantante, actor y presentador español, conocido por ser el fundador y líder de la Orquesta Mondragón.
A partir del inicio de los años noventa, sin dejar de lado la Mondragón, Javier decide poner a prueba sus capacidades como actor de cine y teatro.
A partir del inicio de los años noventa, sin dejar de lado la Mondragón, Javier decide poner a prueba sus capacidades como actor de cine y teatro.
A partir de entonces podremos verle en numerosos largometrajes.
ANALISIS GRAFOLÓGICO.
Desde luego sus papeles satiricones ante la gran pantalla le ha convertido en un peculiar personaje influenciado personalmente por el sexo oscuro y todas sus variantes.
Es cierto que la zona inferior de la letra está abultada pero no hasta el punto de convertirse en el que regala caramelos a la puerta de un colegio.
Empezó cursando Filosofía y Letras por su necesidad natural de encontrarse consigo mismo.
(El perfil autobiográfico que figura en la muestra mira hacia la izquierda).
Además mira desde un punto superior, es decir, “estáis en un plano existencial desde el que yo puedo controlar”.
Sabe que el sexo es un poder usado por el poder y trata de utilizarlo.
La letra en sí es muy típica del pueblo vasco, cercanía con la gente, buen humor, autoanálisis a veces lacerante y una observación de las circunstancias concienzuda.
La rúbrica expresa esas ganas de poder diluirse en la nada, como una partícula de polvo a merced de un buen plumero.
Pero la “i” de “Javier” bate absolutamente todos los retos.
No sólo es que avance por el nombre propio, es que casi lo rebasa.
Sus fantasías están en un punto existencial muy particular y a él le encantaría demostrárnoslo personalmente.
Análisis grafológico de Joaquín Rodrigo.
El análisis grafológico de Joaquín Rodrigo se entenderá mejor tras una breve biografía.
Joaquín Rodrigo Vidre
(n. Sagunto, Valencia, 22 de noviembre de 1901 – m. Madrid, 6 de julio de 1999).
Conocido como el Maestro Rodrigo, fue un compositor español de música clásica.
A los tres años de edad se quedó prácticamente ciego a causa de la infección de difteria.
Según él, la pérdida parcial de la vista lo puso en el camino de la música.
En París conoce también a su futura mujer, la pianista turca Victoria Kamhi, con la que se casó el 19 de enero de 1933.
En 1940 tiene lugar en Barcelona el estreno mundial del Concierto de Aranjuez para guitarra y orquesta, un ejemplo definitivo de su personalidad musical y una obra que le traería fama universal.
ANALISIS GRAFOLÓGICO DE JOAQUÍN RODRIGO.
En verdad el análisis de hoy va a resultar breve ya que después de observar el fragmento he caído en la cuenta de que el texto en sí está elaborado por su esposa.
(Rasgos finos y retocados típicos de las féminas de antaño).
Enfrente de un garabato de difícil comprensión en la mitad de la hoja.
Recuerdo a Hellen Keller que luchó abiertamente por difundir la escritura Braille y que llegó a emplear unos grafos realmente coherentes.
Pienso que a nuestro renombrado autor, las ansias de extenderse por el mundo corrieron tras la parte auditiva que podía manejar mejor.
También es posible que realizar pentagramas musicales si estuviese muy cerca de sus posibilidades y que a la hora de hacer una auténtica dedicatoria la plasmase con alguna melodía en concreto que le llegase al fondo de quien iba a recibirlo.
Análisis grafológico de Isadora Duncan.
El análisis grafológico de Isadora Duncan se entenderá mejor tras una breve biografía.
Angela Isadora Duncan.
Conocida como Isadora Duncan
(San Francisco, 27 de mayo de 1877 – Niza, 14 de septiembre de 1927).
Bailarina y coreógrafa estadounidense, considerada por muchos como la creadora de la danza moderna.
Los temas de las danzas de Isadora eran clásicos, frecuentemente relacionados con la muerte o el dolor, pero en oposición a los asuntos de la danza clásica conocida hasta entonces, que giraban en torno a héroes, duendes y trasgos.
Isadora Duncan tuvo una vida íntima tan poco convencional como la expresión de su arte, y vivió siempre al margen de la moral y las costumbres tradicionales.
Se casó con el poeta ruso Serguéi Esenin, 17 años más joven que ella.
Esenin la acompañó en un viaje por Europa, pero el carácter violento de éste y su adicción al alcohol dieron al traste con el matrimonio.
Era bisexual, y mantuvo relaciones con algunas mujeres conocidas de su época.
Murió estrangulada por la larga chalina que llevaba alrededor de su cuello, cuando esta se enredó en la llanta del automóvil en que viajaba.
ANALISIS GRAFOLÓGICO DE ISADORA DUNCAN.
El temprano abandono de su padre afectó considerablemente la sensibilidad de la artista.
Guardó un resentimiento profundo hacia la imagen masculina que él debió haber cubierto.
(Zona superior de la “D” muy resaltada en la firma y avanzada encarrilando el apellido a modo de reto).
Esta experiencia también fue la que terminó confundiendo su vida sexual que a juzgar por la enorme “S”, con bucle de apropiación indebida en el pie.
La llevó a relacionarse abiertamente a otras formas de entender el amor.
Pero carece de la formación de una rúbrica mostrándose muy clara de cara al público de entonces.
La sencillez de su baile no rocamborea en los grafos como en otras artistas que desbordan desparpajo.
Sin pintar, con tan sólo una larga túnica y un escenario minimalista, era lo que necesitaba para expresarse.
Sabemos que los sueños elevados del puntito de su “i” se vieron fuertemente frustrados tras la muerte de sus dos hijos en otro accidente automovilístico.
Fue una niña índiga que jamás sintió que las personas realmente estuvieran a la altura de su entendimiento.
Análisis grafológico de Hilary Duff.
El análisis grafológico de Hilary Duff será mejor comprendido tras una breve biografía.
Hilary Erhard Duff.
(n.28 de septiembre de 1987 en Houston, Texas, Estados Unidos).
Conocida artísticamente como Hilary Duff, es una actriz, cantante, compositora, empresaria, autora y humanista estadounidense.
Duff también se ha destacado en otras industrias, ha dado la mano a la moda con el lanzamiento de sus propias líneas de ropa Stuff by Hilary Duff y Femme for DKNY. Jeans.
Además de escribir una serie de novelas para adultos jóvenes, también ha contribuido a varias causas humanitarias.
ANALISIS GRAFOLÓGICO DE HILARY DUFF.
La reina de Disney saltó al estrellato con sólo 11 años en la película Casper y la mágica Wendy.
En el año 2004 fue nominada a los premios Razzie como peor actriz.
Las dos firmas que aparecen en el post marcan una gran diferencia en su personalidad.
En la fig.de portada, Hillary es una adolescente preciosa relaccionada con el cantante Aaron Carter que causo una rivalidad tremenda con la actriz Lindsay Lohan.
El corazoncito medio deformado de la foto está atado y bien atado no vaya a ser que se lo arranquen de las manos.
También la formación de la última “f” es mucho más tormentosa que la de la fig.2.
Y es que la pobrecilla no ganaba para sustos pues habiendo cambiado de pareja junto con Joel Madden, tuvo que dejarlo debido a la persecución de un maniático fan que amenazó de muerte.
Las declaraciones de que todavía era virgen a esas alturas para calmar al exaltado digo yo que se lo creerían sólo los niños de Disney Channel porque los pies de la escritura dicen cosas muy distintas.
Con la madurez que da el tiempo, la polifacética actriz cambiar de quehaceres con tal de estar en el candelero.
Los rasgos se suavizan, la “H” parece fundirse en un abrazo, sobrealza considerablemente el cuerpo central y por fin libera su corazoncito flotando al viento.
El contacto con niños huérfanos, enfermos de cáncer, indigentes y afectados en desastres naturales le han dulcificado.
Está segura de sí misma y por eso eleva la “f” final hacia el cielo. Otras realidades también son posibles.
Análisis grafológico de Beethoven.
El análisis grafológico de Beethoven se comprenderá mejor tras una breve biografía.
Ludwigvan Beethoven.
(Bonn, 16 de diciembre de 1770 -Viena, 26 de marzode 1827).
Fue un compositor, director de orquesta y pianista alemán.
Su legado musical abarca, cronológicamente, desde el Clasicismo hasta los inicios del Romanticismo musical.
Es considerado generalmente como uno de los compositores más preclaros e importantes de la historia de la música y su legado ha influido deforma decisiva en la evolución posterior de este arte.
ANALISIS GRAFOLOGICO DE BEETHOVEN.
Para todos es bien sabida la sordera que mantuvo casi de por vida y poniéndonos dentro de la piel del compositor, no es de extrañar su fama de eremita y de amargado.
(Caminos verticales en la mitad del texto que denotan miedos y luchas internas).
La excesiva velocidad del texto y su espontaneidad, quizás demasiada,demuestra una especial simplicidad que en ocasiones le hacían desafiante y enérgico.
(Fuerte presión de la firma que pretende ser clara frente a un texto confuso).
La elegancia floreada de la “t”lo hizo coqueto y apasionado aunque jamás llegase a contraer matrimonio.
Esos ataques temperamentales que vibran en sus líneas también consiguieron ser transmitidas a su obra.
Cada vez que dirigía un concierto se transformaba literalmente.
Su naturaleza intempestiva destapan las emociones de un genio volcado en romper moldes.
Análisis grafológico de Édith Piaf.
El análisis grafológico de Edith Piaf se comprenderá mejor tras una breve biografía.
ÉdithPiaf
(París, Francia, 19 de diciembre de 1915 – Plascassier,Grasse, Alpes Marítimos, 11 de octubre de 1963).
Verdadero nombre era Édith Giovanna Gassion.
Fue una de las cantantes francesas más célebres del siglo XX.
A«La Môme Piaf», así llamada en sus inicios, se le deben numerosas canciones del repertorio francófono conocidas mundialmente.
Personalidad destacada, Piaf inspiró a numerosos compositores, siendo la mentora de jóvenes artistas que tuvieron fama internacional.
Édith Piaf también destacó como actriz de cine y teatro participando en numerosos films y obras de teatro a lo largo de su carrera artística.
ANÁLISIS GRAFOLÓGICO
Resulta paradójico que esta cantante que se crió en una familia totalmente bohemia, desarrollase tal capacidad de superación así misma a base de fortalecer la voluntad.
( En las tres muestras el barrado de las “t” se deja sentir).
La fig.1 que está fechada en 1940, es precisamente la de mayor antigüedad.
Era cuando pisaba los music-hall de la época y ayudaba a los judíos a escapar de la barbarie nazi.
Su letra es redondeada y realizada con moderación.
El rasgo envolvente de la “E”quería atraer hacia sí las penurias circundantes.
| Fig.2 |
Pero los años pasaron y los acontecimientos se amontonaron peligrosamente.
Traiciones en su vida personal la convierten en una mujer desconfiada que nada tiene que ver con la anterior.(Fig.2).
La redondez que mostraba se plaga de ángulos, óvalos sucios e incluso arpones.
El equilibrio nervioso quedó roto y esto repercute en la formación de su nombre propio.
No hay posibilidad de ubicarlo sin previa investigación personal.
Seguramente no fue una buena compañía para nadie por aquel entonces.
En la fig.3, las dotes escriturales de la cantante se relajan pero a claras luces la enfermedad que tan tempranamente le llevó a la tumba estaba escalando posiciones.
Sigue empeñada en firmar en triple raíl,como intentando sacar fuerzas de la nada para mantenerse en la brecha.
Le cuesta esbozar cualquier letra pero esto también puede estar motivado a la morfina que le aplicaban para el dolor.
 |
| Fig.3 |
Pero tranquilizó la angustiosa vida emocional posiblemente desde los inicios.
A pesar que las líneas convexas se dejan entrever, luchó contra sí misma tratando de reconciliarse con la existencia para partir con renovadas ilusiones.
Análisis grafológico de Paloma San Basilio.
El análisis grafológico de Paloma San Basilio se comprenderá mejor tras una breve biografía.
Paloma Cecilia San Basilio Martínez
(Madrid, España, 22 de noviembre de 1950),
Conocida simplemente como Paloma San Basilio, es una popular cantante y actriz española ganadora de un Premio Grammy Latino.
A lo largo de su carrera ha vendido varios millones de discos con estilos que van desde la canción melódica al pop dejando un buen número de apariciones en teatro musical como Evita.
Anunció su retiro al mundo de la música en el año 2013, realizando gira de despedida por Europa y América.
ANALISIS GRAFOLOGICO DE PALOMA SAN BASILIO.
La firma es en realidad un “visé”, un garabato, para que ustedes lo entiendan mejor, que fuerte de presión y encajonado entre la dedicatoria.
Nos indica lo temperamental que puede llegar a ser, lo duro que puede ser capaz de trabajar pero sobre todo lo muy discreta que es en sus asuntos.
El texto clarifica algo más de su carácter dado que es aquí donde vislumbramos letras coherentes.
Mezcla de sobrealzados en “love” con rebajados como en el inicio le ayudan a sobrellevar cada momento con los altos y bajos adicionales que la vida trae.
De espíritu negociador, recordemos que lleva unos 30 años casada con un empresario, es capaz de cerrar un trato que a todos guste.
(“e” final como una largadera).
La “a” que encabeza la dedicatoria es abierta en la parte superior derecha con lo que le da apertura a ideas nuevas.
La “o” en corazón invertido recuerda en parte su obra “Victor, Victoria” donde personifica dos personajes, masculino-femenino liando al espectador de enfrente.
Al hacer así tal corazón, sólo refleja esa parte de genialidad suya con la que le gusta improvisar.
Análisis grafológico de Gianna Nannini.
El análisis grafológico de Gianna Nannini se comprenderá mejor tras una breve biografía.
Gianna Nannini
(n. Siena, Italia, 14 de junio de 1954,).
Cantante y compositora italiana de música rock.
Es una de las más importantes representantes del rock italiano con temas tan célebres como «Bello e impossibile», «Aria», «Profumo», «Centomila», «Ragazzo dell’Europa», «Sei nell’anima», «I maschi», «Io», «Meravigliosa creatura» y muchos más.
Se hizo mundialmente conocida por cantar junto con el cantautor italiano Eodardo Bennato, la canción «Un estate italiana», (Un verano italiano), himno oficial de la Copa Mundial de Fútbol de 1990.
Es la hermana mayor del ex piloto de Fórmula 1, llamado Alessandro Nannini.
ANALISIS GRAFOLÓGICO DE GIANNA NANNINI.
Decidió firmar así para hacerle unas cuantas preguntitas adicionales que aclaren ciertos entuertos.
Aquí el problema ha sido desencriptar letra a letra el autógrafo.
En su nombre y apellido lo que menos figura es una “T” que a juzgar por todos los que conocemos el abecedario aparece al principio del todo.
Después de mucho analizar, he comprendido que “Gianna” siempre estuvo allí y que la supuesta “T” viene a ser una rúbrica hecha antes de iniciar su nombre.
(Gesto típico de las personas creativas).
Y no es para menos.
Esos sobrealzados pertinentes casi perfectamente adosados en el cuerpo central nos recuerdan al menos que fue nº 1 de su promoción en filosofía y letras, seguramente su auténtica pasión.
Nannini quedó relegado a un simple “Na”.
Ambas “N” presentan más elevado el primer monte al segundo quedando evidenciado el querer transmitir a su público ideas que parecen nacer de su propia experiencia.
En 1994 improvisó un concierto en protesta de los experimentos nucleares en el atolón de Mururoa.
Los picos de la supuesta rúbrica dirigida hacia la izquierda le incitan a cosas así para reconciliar su conciencia consigo misma.
Análisis grafológico de Rocío Durcal.
El análisis grafológico de Rocío Durcal se entenderá mejor tras una breve biografía.
María de los Ángeles de las Heras Ortiz
(Madrid, 4 de octubre de 1944- Torrelodones, 25 de marzo de 2006), conocida como Rocío Dúrcal, fue una cantante y actriz española.
Comenzó su carrera artística participando en diversos festivales y concursos radiales de canto.
Posteriormente se hizo muy amiga de su contemporánea, Rocío Jurado y de Raphael a quien conocía, pues en esa época vivían en el mismo barrio y a veces coincidían en concursos de radio.
Considerada como la «reina de las rancheras», vendió un estimado de 50 millones de discos en todo el mundo.
ANÁLISIS GRAFOLÓGICO DE ROCÍO DURCAL.
De amplio sentimiento tradicionalista, la reina de las rancheras adoraba a su familia paterna y a la que creo conjuntamente con el cantante Junior.
Sin perder de vista cada momento de la actualidad, con esos amplios rasgos regresivos en la “D” y la “l”, no pudo desprenderse nunca fácilmente de sus primeros años de vida con todos sus recuerdos.
La trayectoria de la “R” finaliza con una arcada prominente típica de aquellos que han alcanzado el éxito.
Las innecesarias florituras de la “D” del apellido, muestran a una mujer muy coqueta que luchó por mantenerse joven a capa y espada.
Pero aún sabiendo que era toda una estrella, la cercanía con la gente sencilla la mantenía en forma.
(Cuerpo central de la escritura claro y espontáneo).
También su manera de plasmar los números de la fecha apoya esta hipótesis ya que desprendida de los asuntos monetarios.
Prefirió vivir simplemente a complicarse con algo que sabía perfectamente cubierto de antemano.
Es en la rúbrica en donde aparecen sus miedos, su recuerdo a los fallecidos y los secretos familiares bien escondidos. Algunas cosas que le resultaban incómodas rayaban particularmente su intimidad.
Análisis grafológico de Angus Young.
El análisis grafológico de Angus Young se comprenderá mejor tras una breve biografía.
Angus McKinnon Young
(Glasgow, Escocia, 31 de marzo de 1955).
Músico australiano nacido en Glasgow, conocido por ser uno de los miembros fundadores y el principal guitarrista del grupo AC/DC, aparte de ser el único miembro que ha permanecido en la banda desde su inicio.
Fue introducido en el Salón de la fama del Rock and Roll junto a los miembros actuales de la banda en el 2003.
Es conocido por sus salvajes y enérgicos movimientos en el escenario, y su peculiar uniforme de colegial.
ANALISIS GRAFOLOGICO DE ANGUS YOUNG.
El chico más travieso del rock and roll mundial nos ha hecho pasar de la “Escalera al cielo” de los Led Zeppeling a la mismísima “Autopista al infierno”.
Se ve que los tiempos se han complicado desde entonces.
Si continúa vistiéndose en las actuaciones como un estudiante uniformado, es para explicarnos desde la firma que aunque no sepa escribir “Angus” no tiene ningún problema con hacerlo con el apellido “Young”.
Siendo lo más objetivos posibles, nos percataremos de un abultado pie en la letra “g” que traslada a nuestro personaje a un mundo sensual dilatado.
Como la letra “Y” igualmente está compuesta de otro pie.
(Realizado de forma muy distinta).
Se puede casi asegurar que este personaje adora ser amado pero…comprometerse con terceras personas es harina de otro costal.
El sado-masoquismo le llama la atención.
Intentando ser impenetrable, su nombre propio forma una gran nebulosa.
Esto unido a los rasgos filiformes que lo acompañan, le hacen adquirir un perfil inmaduro y que por algún lado se estancó en el pasado.
No obstante la creatividad se potencia altamente aunque para ello necesite mostrar sus níveas posaderas en cualquier escenario en el que se encuentre.
Análisis grafológico de Tracy Chapman.
El análisis grafológico de Tracy Chapman se comprenderá mejor con una breve biografía.
Tracy Chapman
(n. Cleveland, Ohio, 30 de marzo de 1964).
Es una cantante estadounidense ganadora de varios premios Grammy y conocida por el éxito de canciones como «Fast Car» o «Talkin’ Bout a Revolution».
Comenzó a tocar la guitarra y a escribir canciones con tan sólo ocho años.
Durante sus estudios universitarios, Chapman comenzó a tocar en la calle y en cafés de la ciudad de Cambridge en Massachusetts.
Tras su actuación en el concierto homenaje a los 70 años de Nelson Mandela, la canción Fast Car comenzó a subir en las listas estadounidenses hasta alcanzar el Top 10.
Aunque Tracy Chapman nunca ha hablado públicamente de su vida amorosa, la escritora Alice Walker hizo declaraciones acerca de su relación amorosa con Tracy Chapman en una entrevista.
ANÁLISIS GRAFOLÓGICO DE TRACY CHAPMAN
La cantante es perfectamente consciente de que sus utopías más grandilocuentes tienen una frágil base en la cual asentarse.
(“T” con tembloroso palote central y barrado convexo).
No por ello dejan de ser hermosos sueños para ella por lo que sin salirnos de esta misma letra, constatamos que ambos trazos no tienen punto de confluencia.
Aunque de carácter tímido, no quiere perderse por nada del mundo la relación social con la gente.
(Usa una eterna guirnalda que abarca nombre y apellido).
El hecho de que la “C” de “Chapman” figure justo bajo “Tracy” tiene significados ambiguos.
Por un lado valora positivamente el papel masculino que debiera darse entre los hombres, sin embargo, achata tanto la mayúscula que pareciera que la estuviese pisoteando.
Es obvio que no se corresponde la imagen justiciera del varón con lo que ella realmente ve.
Como resultado de todas estas reflexiones, actúa como un puño de hierro enfundado en un guante de seda.
Pisa fuerte (Presión considerable) pero usando rasgos totalmente filiformes.
Está claro que mientras la gente habla sobre su persona, ella prefiere mirar hacia otro lado.
Análisis grafológico de Raffaella Carra.
El análisis grafológico de Raffaella Carra se comprenderá mejor con una breve biografía.
Raffaella Maria Roberta Pelloni,
(Bolonia, 18 de junio de 1943).
Cantante, compositora, bailarina, actriz y presentadora de televisión italiana.
Es conocida en Europa y América, pero principalmente en Italia, su país natal, y en España, Argentina y Chile.
En esos cuatro países ha presentado numerosos programas de televisión. En los dos primeros, la mayor parte en la cadena italiana RAI y en la española TVE.
Empezó su carrera profesional a la edad de nueve años, tras ser elegida para un pequeño papel en la película Tormento del passato.
Raffaella se matriculó a los quince años en el Instituto de Cinematografía, formándose como bailarina.
Trabajó en Hollywood en la década de 1960, pero retomó pronto su carrera en Europa, tanto en el cine como en la televisión.
TVE le propusó hacer un especial, La hora de Raffaella Carrà, que alcanzó un elevado grado de audiencia.
ANÁLISIS GRAFOLÓGICO DE RAFFAELLA CARRA
Cuando ella misma escribe de su puño y letra la palabra “simpatía”, no hace más que centrar nuestra atención principal sobre el atributo que mejor la define.
La “m” en guirnalda y esa coqueta “p” con pie en forma de “8” la delatan.
Más amiga de los ambientes cercanos que de las aventuras por Hollywood, hay cierta tendencia a dejar la rectitud de la escritura para inclinarse de cuando en cuando hacia la izquierda, sus orígenes.
Personifica la firma de la misma manera que la trayectoria artística desempeñada.
Aprende de todo el entorno circundante pero confía poderosamente en las ideas que engendra.
(Letra redonda con óvalos cerrados a cal y canto).
Sin perder un segundo, junta nombre y apellido como un todo.
Usted comprobará como reduce la palabra “Raffaela” remarcando centralmente esas “f” ampulosas que tratan de reconciliar los aspectos personales, ya sean materiales u espirituales, de forma muy desprendida.
Análisis grafológico de Raphael.
El análisis grafológico de Raphael se entenderá mejor con una breve biografía.
Miguel Rafael Martos Sánchez,
Artísticamente bautizado como Raphael, (Linares, Jaén, España, 5 de mayo de 1943).
Cantante y actor español, reconocido por ser uno de los precursores de la balada romántica en España y en los países de habla hispana.
En 1966 filma su primera película como protagonista: Cuando tú no estás a la que seguirían en años sucesivos siete películas más, todas con gran éxito de taquilla en todo el mundo, hasta inclusive en Rusia y Ucrania.
En 1966 y 1967, Raphael representó a España en el Festival de Eurovisión.
Actualmente, Raphael es uno de los cantantes más activos de los llamados «divos de la balada romántica», realizando giras por toda América y Europa.
ANÁLISIS GRAFÓLOGICO DE RAPHAEL
Raphael le ha dado un buen tute a la vida y su firma no hace sino corroborarlo.
Para empezar escribe a tal velocidad que da la sensación de que no tendrá un mañana.
Lo bueno es que por lo menos podemos ir descifrando una a una las letras del nombre propio.
De verbo fácil, sabe salir airoso de entrevistas periodísticas sin mayores contratiempos.
(Uso reiterado de guirnaldas y vocales sobrealzadas).
Curiosamente a las consonantes les baja el copete casi sin discriminación.
Es como si considerase a las vocales una magia indescriptible y la plasmación del resto del abecedario una especie de pérdida de tiempo.
A él precisamente es lo que menos le gusta malgastar.
En la palabra inferior, que he supuesto que es el nombre de la persona a quien le va dirigido el autógrafo, la “E” se me hace intrigante.
No sólo es de menor tamaño que la “R” sino que su barrado se convierte en una sucesión de guadañas.
Al estar dirigidas hacia la derecha emplea esa energía hacia los demás y la verdad, tenerlo como jefe puede ser un auténtico reto.
Tiende a la perfección hasta tal punto que puede ser exasperante.
Análisis grafológico de Mario Vaquerizo.
El análisis grafológico de Mario Vaquerizo se entenderá mejor tras una breve biografía.
Mario Vaquerizo Caro
(Madrid, España, 5 de julio de 1974).
Periodista, escritor, cantante, actor, mánager, y colaborador de radio y televisión.
Logró fama en España por el reality show Alaska y Mario de MTV España.
En él se mostró su vida diaria junto a la de su mujer, la cantante Alaska con la que lleva casado desde
1999 en Las Vegas y desde 2011 en España.
También por sus colaboraciones en diversos programas de radio y televisión como El hormiguero o AR, así como Yu No Te Pierdas Nada.
Además ha participado en la película Hotel Transylvania dando voz a Frankestein.
ANALISIS GRAFOLÓGICO DE MARIO VAQUERIZO
Como buen creativo, su manera de escribir no nos deja lugar a dudas de que a Mario no le apetece en absoluto considerarse el doble de nadie.
(Utiliza la hoja de papel a su santo antojo).
Y si esto sucede con la disposición del texto, ni que decir con las mezclas desatinadas de las mayúsculas y las minúsculas.
Lo mezcla todo anteponiendo las mayúsculas donde no deberían estar según las reglas caligráficas.
Por otra parte también la “r” de “Vero” es caligráfica, lo que le confiere el gusto por lo casero e incluso lo clásico, pero por ejemplo las “a” de “las” y de “Patricia” son obviamente tipográficas.
Traducido viene a significar que la cultura e incluso la lectura es parte de sus pasiones personales.
Con memoria elefantíaca, no olvida fácilmente.
(Pone todos los puntos de las “i” y fuertemente presionadas).
Eso unido a la gran cantidad de ángulos repartidos por el texto, indicaría que puede llegar a actuar de manera más que brusca si se viese provocado.
El hecho de acompañarse del dibujo de un corazón traspasado y del signo “+” en lugar de poner “mas” es una derivación del mucho contacto que posee con las nuevas tecnologías.
Análisis grafológico de Patti Smith.
El análisis grafológico de Patti Smith se comprenderá mejor tras una breve biografía.
Patricia Lee «Patti» Smith
(30 de diciembre de 1946) es una cantante y poetisa estadounidense.
Smith saltó a la fama durante el movimiento punk con su álbum de debut Horses (1975).
Apodada «la madrina del punk» trajo un punto de vista feminista e intelectual a la música punk y se convirtió en una de las artistas más influyentes de la música rock, integrándola con un estilo de poesía beat.
Sus letras introdujeron la poesía francesa del siglo XIX a la juventud norteamericana, mientras que su imagen andrógina y poco femenina desafió a la era de la música disco.
En 2005, fue nombrada Comendadora de la Orden de las Artes y las Letras de Francia.
En 2007 entró en el Salón de la Fama del Rock. En 2011 recibió el Premio de Música Polar.
ANÁLISIS GRAFOLÓGICO DE PATTI SMITH.
No dejándose intimidar por los reveses que a todos nos trae la vida, la cantante sabe separar la vida afectiva de la profesional.
La envuelven sentimientos profundos y ambiguos que tan sólo ella sabe identificar.
(Letras del texto desligadas y firma filiforme).
Analítica por naturaleza, posee una espinita con respecto a los temas espirituales y religiosos que no consigue zanjar.
(Pequeños arpones en las “l” de “always” y de “people”.
Sabemos que en la adolescencia cesó de estudiar con los testigos de jehova que es lo que su familia le inculcó espiritualmente.
Le cuesta entregarse plenamente a una pareja sentimental si esta no es capaz en primer lugar de entenderla sin cortapisas.
(Trayectoria de la “g” casi nula pero con tendencia a ser ampulosa).
En la firma de la fotografía nos será más sencillo apreciar el apellido “Smith” aún pobremente realizado.
Omite claramente la “t” y la “i” en un trazo velocísimo que pretende pasar de largo y casi de puntillas para instalarse en los ambientes donde más cómoda se encuentra.
