Análisis grafológico de Jerry Lewis.
El análisis grafológico de Jerry Lewis se comprenderá mejor tras una breve biografía.
Joseph Levitch,
Más conocido como Jerry Lewis (Newark, Nueva Jersey, 16 de marzo de 1926), es un humorista y actor estadounidense de origen judío.
Sus padres trabajaban en el mundo del espectáculo y el pequeño Lewis ya cantaba en giras cuando tenía sólo cinco años.
Dejó el colegio un año antes de terminar sus estudios, y se dedicó a practicar la interpretación, simulando detrás de los escenarios que hablaba o cantaba moviendo la boca en consonancia.
Su humor era especial y diferente a lo visto hasta entonces pues lleva las situaciones a un punto maniático y crítico.
El primer teletón del actor Jerry Lewis fue en el año 1966, a beneficio de la Asociación de la Distrofia Muscular (MDA).
Jerry Lewis es considerado el padre del teletón.
Fue un evento televisado por un canal de televisión de Nueva York y recaudó más de $1 millón de dólares.
Sin embargo, con el correr de los años y el deterioro de su estado de salud, Lewis sólo podría presentar los bloques de apertura y cierre del evento.
ANALISIS GRAFOLÓGICO DE JERRY LEWIS.
Yo creo que la firma de este cómico no ha sufrido una fuerte evolución a lo largo de su trayectoria profesional.
En grafología decimos que según la persona va madurando con las experiencias que nos da la vida, reducimos grafos o pequeños rasgos como quien se va quitando de encima una pesada carga.
En sus primeras apariciones con Dean Martin, ya su egocentrismo frente a las cámaras les trajo problemas hasta la disolución del dúo.
(Cuerpo central con sensación de muelle que no se estira).
Este ego suyo le lleva a posturas narcisistas como a buscar un único útil cuya tinta resalte sobre la chaqueta de la foto que hace de portada de este post.
(Usa una pluma con tono gris).
Lo que para él fue evidente es que ese triunfo inicial que vivió en sus años mozos.
(Firma muy ascendente que va descendiendo hasta hacerla recta).
Cayó progresivamente al no darle un enfoque distinto a su interpretación.
Se encasilló en una interpretación que más tarde aprovechó por ejemplo Jim Carrey, pero no probó técnicas nuevas.
Análisis grafológico de Louis de Funés.
El análisis grafológico de Louis de Funés se comprenderá mejor tras una breve biografía.
Louis Germain David de Funès de Galarza
(Courbevoie, 31 de julio de 1914 – cerca de Nantes, 27 de enero de 1983).
Actor cómico francés de padres españoles.
Ingresa a la Escuela Superior de Peleteria, cerca de la Plaza de la Bastilla.
Pero es expulsado por continuos altercados.
Comienza, entonces, a trabajar en distintas peleterías.
Louis elige el curso de cine, teniendo como condiscípulo a Henri Decae quien será, años más tarde, director de fotografía en sus filmes.
Según Decaë, Louis es expulsado de la institución un año más tarde, en 1933, por realizar una » broma» en la que utiliza hiposulfito de sodio que provoca un incendio.
En 1964 estrena el primer film de la saga del Gendarme , gozando esta serie de películas de gran éxito hasta la muerte misma del actor.
Poco antes de su muerte llegan a llamarle «el Chaplin francés», lo cual es para De Funès un elogio desmesurado.
ANÁLISIS GRAFOLÓGICO DE LOUIS DE FUNÉS
El evidente choque de inclinaciones entre las dos palabras del autógrafo, definen muy bien el mundo interno de nuestro personaje.
Esa característica manera de expresarse, sin dejar de gesticular incluso exageradamente, también forma parte de su escritura.
De naturaleza súper nerviosa, (se come letras y entrelaza nombre y apellido casi al “tun-tún”) no deja sin embargo de tener la mirada puesta en la proyección de futuro.
Trata de encauzar el caudal emotivo de sí mismo en proyectos provechosos.
(“L” perfectamente formada con amplio bucle inicial).
No podemos observar lo mismo de la “F”.
A falta del barrado básico de una letra con tanto significado grafológico, cabe suponer que existieron ciertas carencias afectivas con la imagen paterna.
No tuvo que ser muy complicado para él desempeñar la parte cómica de los filmes pues en el fondo esos personajes tenían mucho de sí mismo.
De humor ciertamente retorcido (Ver la parte central de la firma) gozaba intensamente compartiéndolo con los demás.
(“n” en guirnaldas) a pesar de que en alguna ocasión se le fuera la mano.
Análisis grafológico de Antonio Mingote.
El análisis grafológico de Antonio Mingote se comprenderá mejor con una breve biografía.
Ángel Antonio Mingote Barrachina, I
Marqués de Daroca, (Sitges, 17 de enero de 1919, – Madrid, 3 de abril de 2012).
Dibujante, escritor, académico de la lengua y periodista español.
Inició su carrera como humorista gráfico en la revista La Codorniz en 1946 de la mano de su director, Álvaro de Laiglesia.
En 1967 la Prensa Española instituyó un premio que lleva el nombre de Mingote, que le concedió en su primera edición y que reconoce los trabajos de humor y periodismo gráfico.
Hoy, el «Premio Mingote» es uno de los más prestigiosos.
En 1987 fue nombrado miembro de la Real Academia Española y pasó a ocupar el sillón «r».
ANÁLISIS GRAFOLÓGICO DE ANTONIO MINGOTE.
Es casi de seguro que la letra que nuestro personaje utilizó de por vida, no es para nada la grafía que hoy presentamos.
Sin embargo, al elegir su firma comercial, que nos es gratamente familiar, querría arrimarme más a su parte profesional e intelectual.
Existe una mezcla clara entre la seriedad y la ironía de la vida misma.
El aspecto serio, lo presenta principalmente la angulosidad de la letra “M” a la par del periódico que dibuja a la derecha.
Pero lo más inocente del asunto, el bla, bla, bla popular, está perfectamente simbolizado por el lapicero que no parece atinar muy bien a escribir en el mismo renglón una sola palabra.
Si nos transportamos al mundo de la infancia, veremos que Mingote forzó cada una de las letras cual niño chico.
La firma parte de una “g” central con una especie de eje que trata de atravesarla.
Esto indica que en el fondo era un amante de la ética y del equilibrio bien entendido.
La “t”, que nos habla siempre de la voluntad personal, anda mirando al cielo un poco haciéndose la despistada.
Igual que los ojillos desconcertados del autorretrato, las decisiones de terceras personas, justo aquellas de las que tanto escribió, no tienen nada que ver con sus criterios más íntimos.
Análisis grafológico de Dani Mateo.
El análisis grafológico de Dani Mateo se comprenderá mejor tras una breve biografía.
Daniel Mateo Patau
(Granollers, España, 1 de junio de 1979).
Más conocido como Dani Mateo, es un cómico, actor y presentador de radio y televisión español conocido por su trabajo en Sé lo que hicisteis…(laSexta). Actualmente es colaborador en el programa El Intermedio (laSexta).
Licenciado en Periodismo por la UAB, inició su trayectoria en la radio local.
Posteriormente pasó por varias emisoras profesionales de Cataluña como Catalunya Cultura, Onda Cero, Radio Gràcia, Onda Catalana, RAC 1y Flaix FM.
Colaboró en el programa radiofónico Anda ya de Los 40 Principales en 2007 y A vivir que son dos días, de Cadena Ser.
Ha trabajado en la Televisión de Cataluña y además interpreta monólogos cómicos en locales de toda España.
ANÁLISIS GRAFOLÓGICO DE DANI MATEO.
De verbo fácil y mucho desparpajo, Dani no pierde la oportunidad para conseguir que sus oyentes capten sí o sí lo subliminar de sus dictados.
(“A” con rasgos regresivos en la base).
En realidad su firma no tiene nada que ver con el texto.
Cuando este lo realiza en mayúsculas, es precisamente para que les quede muy claro a sus lectores que es lo que trata de comunicar.
Esto afirma lo anterior dicho. La firma es muy diferente y vale la pena detenerse en ella.
Si en sus apariciones públicas da la sensación de comerse el mundo en realidad es un personaje que está presionado por las circunstancias sociales en general.
(Letra rebajada acompañada de un ángulo agudísimo hacia la derecha).
Le gusta encontrar momentos para interiorizarse y meditar, aunque estos pensamientos puedan tornarse tormentosos.
(Presión en la zona más superior de las letras acompañada en ocasiones de un pequeño pincho, especialmente en los óvalos).
La mordacidad de estos rasgos, le convierte en un gran comunicador.
(letra del texto mucho mayor que en la firma).
Como además hace lo posible y lo imposible para mantener las líneas rectas, a veces vacilan un tanto, procurará llegar al final del camino auto impuesto de la mejor manera posible.
Análisis grafológico de Pedro Reyes.
El análisis grafológico de Pedro Reyes se entenderá mejor tras una breve biografía.
Pedro Reyes
(Tánger, 8 de mayo de 1961 -Valencia, 25 de marzo de 2015).
Humorista, presentador, actor, director y guionista español.
Pasó toda su niñez y adolescencia en Huelva, de donde es su madre.
Es en esta ciudad donde Pedro comenzó su andadura por el mundo de la escritura y el teatro, creando en 1977 el grupo de teatro Centuria.
En el Parque del Retiro actuaron sin cesar pasando la gorra, hasta que un día fueron descubiertos.
A partir de ahí no pararon de trabajar en la pequeña pantalla, entrando en el mítico programa La bola de cristal junto a Alaska, que les abrió el camino hacia la fama.
ANÁLISIS GRAFOLÓGICO DE PEDRO REYES.
Pasó por este mundo con plena conciencia de que tomarse demasiado en serio los problemas con los que nos bombardean día a día no llevaba a ningún sitio.
(Presión del útil floja, sin demostrar grandes ambiciones).
Pero a juzgar por las elevadísimas crestas, comparadas con el resto de la parte central de la escritura, si le interesaba vivamente desarrollar la parte intelectiva.
Y sobre todo la más mística y honda del ser humano.
Hay que hacer recordar desde aquí que todos los grandes filósofos, santos y metafísicos en general, parecen andar en las nubes y evadidos de la realidad.
En la variada movilidad del escrito se aprecian las ganas de abarcar la mayor cantidad de experiencias posibles para crecer con ellas.
Este rasgo junto con el hecho de que enlaza la barra horizontal de la “t” con la letra siguiente le confiere unas dotes de observación muy agudas.
La firma es sencilla pero grafologicamente contundente.
El enorme látigo de la “P” indica que no le gustaba ser manipulado en absoluto, con lo cual podía sorprender a cualquiera luchando como un león para salvar su propia libertad.
En el fondo era un “niñito grande” que descuidaba las letras de su propio nombre y se daba un hermoso “visto bueno” en el apellido para recordar su propia valía.
Análisis grafológico de José Mota.
El análisis grafológico de José Mota se entenderá mejor tras una breve biografía.
José Sánchez Mota
(Montiel, Ciudad Real, 30 de junio de 1965).
José Mota, es un humorista, actor, director y guionista español.
Miembro, junto a Juan Antonio Muñoz, del dúo humorístico Cruz y Raya entre 1989 y 2007.
Mota, además, ha trabajado como doblador en películas de animación como por ejemplo Mulán, Monstruos S.A. , en las cuatro partes de Shrek y en la producción cinematográfica española Las aventuras de Tadeo Jones.
ANÁLISIS GRAFOLÓGICO DE JOSÉ MOTA
Con su humor absurdo, uno de mis preferidos desde que salió a la luz con “Cruz y Raya”.
Aunque apreciemos a primera vista una redondez evidente del texto, Jose Mota en realidad lo que está es tremendamente comprometido con el mundo que le rodea al completo.
Es un inconformista inteligente que usa su profesión como arma arrojadiza disfrazada.
(Pie de la “J” de su nombre en forma de guadaña).
Sin embargo, no deja de ser un chiquitín que todavía sigue viendo programas infantiles como “Un globo, dos globos, tres globos”.
(“P” inicial del texto en forma exactamente de eso, un gran globo).
Le resulta complicado compaginar estas dos facetas tan polemistas, pues tiende a ser meticuloso con todo aquello que realiza.
Escribir con mayúsculas es un signo de intentar ser claro en sus asuntos.
Su esposa y actriz Patricia Rivas seguro que tendrá mucho que decir sobre ello.
Convivir con un humorista, medio activista, que además se le note poquito, que encima obtenga resultados y que sea imagen pública…pues ”nada que ver con na.” Complicado.
Quiere trabajar haciendo humor con discapacitados afectados de enanismo, con una calidad social y humana que me sorprendió.
De ahí la redondez de sus trazos.
Análisis grafológico de Chiquito de la Calzada.
El análisis grafológico de Chiquito de la Calzada se comprenderá mejor tras una breve biografía.
Gregorio Sánchez Fernández
Nació en el barrio malagueño de «La Trinidad», en el lugar conocido como la «Calzada de la Trinidad» y que más tarde inspiraría su nombre artístico.
Hijo de un electricista, a los ocho años subió por primera vez a un escenario y un poco después, como miembro de una compañía de chaveas llamada Capullitos Malagueños desarrolló sus habilidades para el cante flamenco con el apodo de «Chiquito de la Calzada«.
«Chiquito» porque empezó a trabajar siendo muy «chico» y «de la Calzada» por la calle donde nació, desplazándose en numerosas ocasiones a Madrid donde actuó en escenarios de renombre como el Teatro Calderón,
ANÁLISIS GRAFOLÓGICO DE CHIQUITO DE LA CALZADA.
Y ya plenamente metidos en faena, apreciaremos la terriblemente deficiencia de la presión de los trazos en la muestra.
Esto es lo que a todos nos ha sucedido en alguna ocasión cuando cogemos cualquier bolígrafo al tun-tún e intentamos escribir con coherencia.
El resultado lo tenemos en este caso en el que se nota que se quiere, pero no se puede.
Personaje que se siente muy cercano a sus propias raíces por el aprovechamiento al máximo del espacio disponible.
Parece no importarle que su nombre se mezcle con el resto.
Totalmente caligráfica la escritura, evita meterse en camisas de once varas y mostrarse al exterior agresivo y carente de educación ética.
Tal y como de niño le enseñaron procura actuar en su día a día.
(Respeta las imágenes del rotulado y foto sin escribir encima).
Adivinamos una predisposición a la redondez gráfica que le convierten en alguien abierto a las emociones y que se deja llevar por ellas.
Pero es en esa especie de rúbrica descendente donde mis dudas surgen.
¿Generalmente esa es su firma habitual o perdió la paciencia intentando que el útil funcionase como Dios manda? El debate está abierto.
Análisis grafológico de Jim Carrey.
El análisis grafológico de Jim Carrey se entenderá mejor tras una breve biografía.
James Eugene Carrey,.
Conocido como Jim Carrey (nacido en Newmarket, Ontario el 17 de enero de 1962).
Actor, humorista, cantante y escritor canadiense que también cuenta con la nacionalidad estadounidense.
Fue nominado a los Globos de Oro en cuatro ocasiones, ganando en dos. Carrey empezó actuando en directo en 1979, en el club Yuk Yuk’s de Toronto, Ontario.
Después de haber tenido un poco de éxito en series de televisión y varias películas de bajo presupuesto, Carrey fue elegido para la película Ace Ventura.
Le siguieron grandes papeles al ser elegido como Stanley Ipkiss en La Máscara en 1994, lo que le dio una nominación al Premio Globo de Oro por Mejor Actor en un Musical o Comedia.
ANÁLISIS GRAFOLÓGICO DE JIM CARREY
Tratando de aportar un punto humorístico a su firma, Jim escribe el nombre propio cual monigote semejante al de “la máscara” que interpretó para la gran pantalla.
No es el único en mezclar dibujos con letras.
El pie de la “y” trastabillea sobre la hoja de papel peligrosamente aunque es de importancia capital para la estructura del grafo general ya que abarca toda la zona inferior.
La estabilidad material y sexual son básicas para su equilibrio emocional.
A pesar de que la presión es consistente, es inevitable notar que el pulso le falla a mitad de camino.
Proclive a accesos depresivos, puede revolverse ante lo que siente que es injusto.
(Gancho del pie principal como arpón).
La “a” está abierta de par en par hacia las nuevas ideas y tendencias.
Si nos fijamos bien, podríamos fácilmente confundirla a primera vista con una “e”, pero en realidad es un gesto típico de los que le dan demasiadas vueltas a los problemas.
Esto unido al gancho del que hablábamos antes, puede hacer que nuestro actor se detenga en pensamientos destructivos que serían como un veneno para él.
Si trata de ser más paciente en general , ganaría increíblemente como persona ya que, su tendencia natural es la de redondear los grafos.
Los vaivenes de la vida le tienen atrapado en un mundo de sensaciones que ni él mismo desea para los que más ama.
Análisis grafológico de Mary Santpere.
El análisis grafológico de Mary Santpere será mejor comprendido tras una breve biografía.
María Santpere Hernáez.
(Barcelona, 1 de septiembre de 1913-Madrid, 23 de septiembre de 1992).
Fue una polifacética actriz, cantante, vedette y humorista española.
Conocida artísticamente como Mary Santpere.
Fue conocida como «La Reina del Paralelo» por la calle barcelonesa homónima, donde se concentraban la mayor cantidad de teatros en el siglo XX.
Mary Santpere estaba dotada de un excepcional sentido del humor.
La comedia fue el género en el que más se prodigó.
Fue muy popular y querida por el público que lloró su inesperada muerte mientras volaba en avión de Barcelona a Madrid.
ANÁLISIS GRAFOLÓGICO DE MARY SANTPERE.
Su amor a las candilejas tan sólo le ayudó a potenciar el acercamiento con la gente.
(Guirnaldas redondeadas en la M de Mary).
Muy animosa también en la vida privada.
Sabía poner claros límites entre los suyos si consideraba que podía quedar en un lugar poco privilegiado .
Mujer de gran estatura, debió de acostumbrarse a ver a todo el mundo como a vista de pájaro.
Se ve esto en su escritura sobrealzada.
De caligrafía bastante cuidada, intentaba evitar los problemas lo más posible.
Se conocía muy bien y sabía que si le buscaban las cosquillas la encontraban fácilmente.
(Látigo final en la “e” de Sempere que intenta regresar a su lugar original).
La educación recibida durante su infancia le influyó lo suficiente como para que se mantuviese alerta ante el sexo opuesto.
El acercamiento sexual era única y exclusivamente para su marido, aunque por su profesión de cara al público las malas lenguas intentasen dejar caer lo contrario.
(Guadaña en pie de la “y”).
Siempre a la defensiva, podía dedicarle mucho tiempo a auto-reciclarse siempre con el objetivo de agradar a todos sus seguidores.
Análisis grafológico de Forges.
El análisis grafológico de Forges se entenderá mejor tras una breve biografía.
Antonio Fraguas de Pablo,
Conocido como Forges (Madrid, 17 de enero de 1942), es un humorista gráfico.
Su nombre artístico es la traducción catalana de su primer apellido.
En 1956 a sus 14 años comienza a trabajar como técnico de telecine en Televisión Española y como mezclador de imagen desde 1962.
Abandonó la plantilla de TVE siendo Coordinador de Estudio en 1973 para dedicarse profesionalmente al humor gráfico.
Había publicado su primer dibujo en 1964 en el diario Pueblo.
Desde 1982 publicaba el chiste editorial en Diario 16 y posteriormente en El Mundo, pero dejó este periódico después de haber sido uno de sus siete fundadores, y en 1995 pasó a firmar el chiste editorial de El País.
Ha dirigido dos películas y cuatro series de humor en televisión
ANÁLISIS GRAFOLÓGICO DE FORGES
Cual un rayo, el humorista nos demuestra que cuando se le da un folio y un bolígrafo se hace el dueño de la situación.
No necesita pensar demasiado para expresar lo que va a comunicar.
La velocidad con la que trabaja es el resultado de saber compaginar a la perfección mano-cerebro.
Su manera de firmar es mucho más que una firma, se trata de un logo que todos reconocemos.
Al tener las líneas guardando las normas caligráficas casi por los pelos, nos hacemos a la idea de que no le queda otro remedio que estar informado de todo casi al mismo tiempo.
En la reproducción de su nombre va bastante más allá, montando unas letras sobre las otras.
Es de suponer que en plena intimidad no se pone ninguna traba imaginativa.
La excesiva redondez es una manera de hacerse perdonar si con sus chistes molesta a alguno.
Como si nos quisiera decir: “Yo no tengo la culpa…son cosas de mi profesión”.
