El análisis grafológico de Gato Barbieri es original.

Análisis grafológico de Gato Barbieri.

El análisis grafológico de Gato Barbieri será mejor comprendido tras una breve biografïa.

Leandro Barbieri (Rosario, 28 de noviembre de 1932-Nueva York, 2 de abril de 2016).

Fue un saxofonista de jazz argentino.

 Su música tiene frecuentemente un tono desgarrado, a base de notas largas y con un volumen elevado.

Es considerado uno de los mejores saxofonistas latinoamericanos de la historia.

ANÁLISIS GRAFOLÓGICO DE GATO BARBIERI.

El análisis grafológico de Gato Barbieri es sensacional.

Este gatito fue así apodado por su madre.

Lo veía ir a tocar con el saxo a tres o cuatro salas en la misma noche siendo adolescente.

Tenía una abundancia de ideas, intereses y planes que le dificultaba enfocarse un área en particular. 

(El enmarañado de su firma habla de esto mismo por sí sólo).

Independiente y libre pensador, le disgustaba que le dijesen qué y cómo hacer.

(Mezcla el dibujo de un supuesto gato camuflado entre el visé).

Le irritaba lidiar con los detalles y particularidades despectivos de terceros ya que deseaba descubrir su propia verdad. 

(Las orejas del gatito son muy picudas y mezcla un ángulo hacia la derecha como si fuese una garra).

Él llego a declarar que sabía poco de acordes pero que los inventaba para lograr un equilibrio emocional interno.

Y esa mezcla entre ángulo y curva lo convertían en temperamental e impaciente.

Convivir con él podría ser problemático.

Todo el garabato en sí muestran a un personaje que necesita gran actividad vigorosa y por eso eligió tocar en muchos países distintos.

Paradojas de la vida falleció precisamente de neumonía.

Los pulmones de los que tanto se valió finalmente le fallaron.


 




El análisis grafológico de Alice Cooper es evasivo.

Análisis grafológico de Alice Cooper.

El análisis grafológico de Alice Cooper será mejor comprendido tras una breve biografía.

Vincent Damon Furnier; Detroit, Míchigan; 4 de febrero de 1948.

Es un cantante de hard rock y heavy metal.

Alice Cooper fue inicialmente el nombre de una banda de rock and roll en la que Furnier era el vocalista.

Pionero del género conocido como shock rock.

 Ha sido descrito como «el primer artista en incluir imaginería de terror en el rock and roll, con sus escenarios y montajes terroríficos en concierto».

ANÁLISIS GRAFOLÓGICO DE ALICE COOPER.

El análisis grafológico de Alice Cooper es intimidante.

Antes de comenzar este análisis les invito a que observen el rostro arriba expuesto.

Es el espejo oscuro que nos muestra el lado turbio de nuestra propia naturaleza.

El nombre femenino del rockero en cuestión viene a ser semejante al de predecesores suyos como Marilyn Manson.

Pueden ver también su estudio grafológico en el enlace indicado.

La firma a modo de visé está cuidadosamente estudiada sobre todo para perder el menor tiempo posible en su consecución.

He cotejado otras firmas suyas y son todas muy semejantes en las proporciones a las que él en su día eligió.

Nombre y apellido van enlazados aunque «Alice» ha sido recortado al diminutivo de «Ali»…cariñosamente.

Es en «Cooper» en donde encontramos la mayor fuerza de expresión del artista en una filigrana habilmente rubricada.

La «C» se eleva por encima del resto de las letras potenciando su autoestima con una ascendencia considerable.

Es teatrero y excéntrico, gustándole hacer pensar al público con insólitas apariciones sobre el escenario.

Hijo y nieto de mormones, considera que el mayor rock duro es el que realizó Jesucristo en su paso por esta vida.

El análisis grafológico de Alice Cooper es insospechado.
El análisis grafológico de Mariah Carey es imprudente.

Análisis grafológico de Mariah Carey.

El análisis grafológico de Mariah Carey será mejor comprendido tras una breve biografía.


Mariah Carey (Huntington, Nueva York, 27 de marzo de 1970).

Es una cantante, compositora, productora musical y filántropa estadounidense.

Carey se convirtió en una de las artistas más vendidas de la discográfica Columbia.  

 Antes del lanzamiento de su primer largometraje Glitter (2001), la artista sufrió un colapso físico y emocional y fue hospitalizada por agotamiento severo.

En 2012 se posicionó en el segundo puesto de la lista de VH1 de las «100 mujeres más grandes en la música».

Conocida como el «ave cantora suprema» por el Libro Guinness de los récords, es famosa por su registro vocal de cinco octavas, su poder y capacidad vocal, su estilo melismático y por el uso del registro de silbido.

ANÁLISIS GRAFOLÓGICO DE MARIAH CAREY.


El análisis grafológico de Mariah Carey fluctúa.



ANÁLISIS GRAFOLÓGICO DE MARIAH CAREY

Franca y directa, está ansiosa de expresar sus ideas y opiniones aún levantando un poco de controversia.

Así sabemos que llamó a Jennifer López «cerda» cuando se negó a actuar junto a ella.

Ese incluir de lleno la «M» hasta la linea inferior de la «C» le hacen deficiente en el tacto con los demás.

Y es que en el fondo la redondez de su letra y su efusiva ascendencia llevan a la artista a este tipo de cosas.

Una inocencia terriblemente peligrosa.

El enorme pie de la «y» nos dice que florece con la sociabilidad y camaradería.

Es por tanto muy aventurera, juguetona y amante de la libertad.

Este mismo rasgo unido a la inclinación general impiden que los acontecimientos sean predecibles en el campo del amor.

Rara vez permite que las dificultades y obstáculos la mantengan abajo, ya que no importa lo desolado del pasado.

Lo importante es el presente.

(Gran presión de toda la firma sobre todo en la base de las «a»).

  Una vez empieza algo, su nivel de energía es fuerte y fijo.
 

Puede ser muy severa al inculcar disciplina, ya que tiene expectativas demasiado altas sobre sí misma y los demás.

El análisis grafológico de José Carreras es tumultuoso.

Análisis grafológico de José Carreras.

El análisis grafológico de José Carreras será mejor entendido tras una breve biografía.

José María Carreras Coll (Barcelona, 5 de diciembre de 1946) es un tenor español.

En 1988 creó la Fundación Josep Carreras contra la Leucemia, dedicada a la cura de la leucemia, que él mismo padeció. 

 Fue galardonado con la Medalla de Oro de la Generalidad de Cataluña en 1984 y con el Premio Príncipe de Asturias de las Artes en 1991.

ANÁLISIS GRAFOLÓGICO DE JOSÉ CARRERAS.

El análisis grafológico de José Carreras explota.

Haciendo gala de su apellido, el tenor ha luchado tenazmente para labrarse un hueco de liderazgo dentro de su género.

(Impetuosos rasgos proyectados velozmente a la derecha).

Con la habilidad de quedar totalmente inmerso en el trabajo
prefiere aprender a través de la experiencia directa. 

(Unión potente en forma de «V»de ambas palabras).

Este mismo rasgo igualmente le predispone a tener una vida amorosa apasionada, tumultuosa y dolorosa también.

Y es que el análisis grafológico de José Carreras hace especial distingo entre el nombre (vida privada filiforme) y apellido (vida social).

Su fogoso genio y las explosiones emotivas le son frecuentes.

(Presión muy fuerte del útil sobre todo en el pie de la «J»).

Detesta demostrar las debilidades propias con lo que toma iniciativas para salir airoso de los contratiempos más crueles.

Como la tacañería o mezquindad es ajena a su naturaleza, disfruta auspiciando eventos culturales que contrarresten el dolor humano.

(Gran claridad del apellido aún cayendo al final del mismo).

De ahí que haya luchado tanto contra la leucemia a la que él mismo se vió expuesto.



 

El análisis grafológico de Doris Day es dulce.

Análisis grafológico de Doris Day.

El análisis grafológico de Doris Day será mejor entendido tras una breve biografía.

Doris Mary Ann Kappelhoff, conocida como Doris Day (Cincinnati, Ohio, 3 de abril de 1922-San Diego, California, 13 de mayo de 2019).

​ Fue una actriz y cantante estadounidense de pop tradicional y jazz.

Compartió escena junto a algunos de los actores más importantes de aquellos tiempos en Hollywood.

 A partir de la década de 1970, se abocó al activismo en defensa de los animales.

ANÁLISIS GRAFOLÓGICO DE DORIS DAY.

El análisis grafológico de Doris Day es valiente.

 Pese a que en la imagen figuren dos tipos de letras, como en otras ocasiones sólo nos centraremos en la firma.

Si se dan cuenta «With love» es la parte publicitaria de la artista que inclusive buscó el color del jersey para ser más atrayente.

El análisis grafológico de Doris Day nos muestra cierta desconfianza aún siendo profundamente confiada.

(Tendencia a la dulzura representada por la redondez del trazo).

Pero siendo conocedores de que tras la muerte de su tercer esposo este casi la dejó en bancarrota, no le quedó otro remedio sino la de enseñar los dientes.

(Bucle intensísimo de la base de ambas «D» donde trata de atrapar lo que ya era suyo).

Podía ser algo distraída pero llegado el caso sabía defenderse.

(Punto de la «i» practicamente inexistente).

Sentía que los pequeños actos de cariño y consideración son esenciales para la felicidad.

(Su cuerpo central de escritura es pequeño frente a las mayúsculas y apiñaba estas sin soltarlas  para nada).

Para ella tuvo que ser durísimo perder por cáncer a su único hijo.

Por lo que su altruísmo debió de llevarla a contribuir con algo positivo y amoroso digno del género humano.

(Tremendísimo pie de la «y» ascendiendo hacia el infinito).

Sublimó sus instintos sensuales y de donación a la causa de los animales más desprotegidos del planeta. No se dejó abatir.

Pasar a la historia como esa chica juguetona y divertida de la pantalla sólo fue su segunda opción.

El análisis grafológico de Karen Carpenter es soñador.

Análisis grafológico de Karen Carpenter.

El análisis grafológico de Karen Carpenter será mejor comprendido tras una breve biografía.

Karen Anne Carpenter (New Haven, 2 de marzo de 1950 – Downey, 4 de febrero de 1983).

Fue una exitosa cantante y baterista estadounidense famosa por el dúo The Carpenters conformado por ella y su hermano, Richard Carpenter. 

Comenzó a estudiar batería en la secundaria.

 Sus luchas con los trastornos de alimentación originaron más tarde crear conciencia de la anorexia y de la dismorfia corporal.

 Murió a la edad de 32 años por insuficiencia cardíaca originada por complicaciones relacionadas con su enfermedad.

Su muerte, originó un incrementó en la investigación de los trastornos de la alimentación.

ANÁLISIS GRAFOLÓGICO DE KAREN CARPENTER.

El análisis grafológico de Karen Carpenter es ilusorio.

Con los pies bien asentados en el suelo lograba sus objetivos uniendo fuerzas con otros.

(«D» y «y» de «Dany con avance inferior derecho).

Tiene una disposición alegre y expresiva, llegando a los demás de una forma abierta, cálida y amistosa.

(«n» e incluso «r» a modo de guirnalda).

La hermanita menor de los Carpenter se sentía arropada por la familia.

La redondez de su letra y la unión de las mayúsculas en la firma lo corroboran.

A este respecto también hay que resaltar que la «K» es menor a la «C».

No tuvo paciencia con aquellos cuyas miras eran conservadoras y sin demasiada imaginación.

Ella se quejó siempre de que podía perfectamente cantar y al mismo tiempo tocar la batería.

(Texto rebajado como presión frente al ambiente que la envolvía).

Testaruda en su manera de pensar quiso hacer las cosas a su manera aunque rayase lo paranóico. De ahí sus problemas alimenticios.

(Marcaba con fuerza el útil sin desviar la inclinación a un lado u a otro).


Poseyó un fuerte impulso humanitario que le hacía no tolerar ambientes disonantes y mezquinos.

(Las líneas están muy juntas entre ellas y gusta de usar exclamaciones a falta de nuestros actuales emoticonos).


Se sentía más cómoda como amiga que como amante.

El análisis grafológico de Carla Bruni es cambiante.

Análisis grafológico de Carla Bruni.

El análisis grafológico de Carla Bruni será mejor comprendido tras una breve biografía.


Carla Gilberta Bruni-Tedeschi, más conocida como Carla Bruni.

 (Turín, 23 de diciembre de 1967),

Es una ex supermodelo, cantautora y actriz taliana nacionalizada francesa.

Con 19 años dejó sus estudios para dedicarse al mundo de la moda y llegar a ser una modelo de las agencias parisinas.

Ganó el premio Raoul-Breton en 2003, otorgado por la sociedad de autores y compositores de música Sacem.

Es la tercera esposa del expresidente francés Nicolas Sarkozy, llamada Carla Bruni-Sarkozy.

ANÁLISIS GRAFOLÓGICO DE CARLA BRUNI.

El análisis grafológico de Carla Bruni.

El análisis grafológico de Carla Bruni es bastante limpio y clarificador.

Tiene un instinto de jugadora y disfruta de las empresas especulativas y de nuevos proyectos.

(Puntos de las «i» cada una en diferentes alturas).

Como «B» de «Bruni» aparece un «8», símbolo de los que atraen la buena estrella.

Ella se enteró tras la muerte de su padre de que este no era tal y trata de maquillarlo con este rasgo numérico.

También tiende a manipular a los demás pero de una manera sutil.  (Diferentes vueltas inferiores del cuerpo central de la escritura).

Y es impaciente, rebelde e inconstante hacia sus metas. Barra la «t» más allá de lo que en realidad es capaz de abarcar, cosa que le pone muy nerviosa.

(Cierto desequilibrio entre el tamaño de las letras que están cargadas de mucha electricidad).

Sus emociones son muy intensas, pero casi siempre escondidas. Puede explotar con facilidad en cuestión de segundos.

En su lado positivo, se siente altruista, trabajando más por el beneficio de los demás que por el suyo propio.






El análisis grafológico de Dolores Abril es cuidado

Análisis grafológico de Dolores Abril.

El análisis grafológico de Dolores Abril será mejor comprendido tras una breve biografía.

 

Dolores Caballero Abril​ (Hellín, Albacete, 9 de mayo de 1939) es una actriz y cantante española.

Especializada en el género de la copla. Estuvo unida sentimental y profesionalmente al cantaor Juanito Valderrama desde 1954. Juntos editaron numerosos discos, entre los que destacan sus Peleas en broma.

 

ANÁLISIS GRAFOLÓGICO DE DOLORES ABRIL.

 

El análisis grafológico de Dolores Abril es medido.

Disponemos de dos autógrafos de la folklórica hacia el mismo personaje.

Las dos grafías no presentan demasiados cambios la una de la otra pero fueron realizadas en diferentes momentos.

Tras el accidente de tráfico que sufrió dejándola malamente hasta sus últimos días, presenta rasgos dolientes en la segunda muestra.

(«r» de Abril sucia y temblores en la rúbrica a modo de rosario).

La escritura recta nos indica que procuraba buscar el equilibrio en cada una de sus formas.

Espontánea y divertida («m» y «n» en guirnaldas) era capaz de sacarle una sonrisa inclusive a los más depresivos.

La barra de la «t» es ascendente, típica de aquellas personas que saben hacer uso de una voluntad férrea.

Pero consciente de que su singular compañero de vida era un número uno en su género aprendió a ser humilde y ocupar el segundo lugar.

A veces el final de las palabras cae y la escritura en general aparece frenada.

Y ciertamente decidió convertirse en una simple ama de casa en donde cocinar y ocuparse de los suyos era una base realista.

Los tiempos de gloria pasaron y una debe acostumbrarse a ello.

El análisis grafológico de Camilo Sexto sorprende.

Análisis grafológico de Camilo Sexto.

El análisis grafológico de Camilo Sexto será mejor comprendido tras una breve biografía.

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Camilo Sesto, nombre artístico de Camilo Blanes Cortés (Alcoy, Alicante, 16 de septiembre de 1946) es un cantante, productor musical y compositor español de balada romántica, pop y rock.

Es uno de los artistas insignia de España, galardonado en 2011 con la medalla «Máximo orgullo hispano» entregado en la ciudad de Las Vegas en Estados Unidos.

Como compositor ha escrito canciones para artistas como Miguel Bosé, Ángela Carrasco, Lani Hall, Audrey Landers, Lucía Méndez, Manolo Otero, Sergio Fachelli, y José José, entre otros.

En 1975, protagonizó el papel de Jesús en la ópera rock Jesucristo Superstar, que él mismo financió en su adaptación al español.

ANÁLISIS GRAFOLÓGICO DE CAMILO SEXTO.

El análisis grafológico de Camilo Sexto atosiga.


El análisis grafológico de Camilo Sexto nos muestra aspectos de su carácter muy variopintos.

Por un lado, la tendencia natural para tratar con la gente es digamos que apasionada. (Letra redondeada y caligráfica).

Ya en el escenario con «Jesucristo Súper Star» nos lo demostró vivamente.

Pero las revueltas en los óvalos, persistentes en «Camilo», le convierten en una esponja emocional.

Al meterse dentro de sus papeles, lo hace incluso de forma melodramática  a menudo contagiando a la audiencia.

Y la dedicatoria le va dirigida a un tal Rafa. Yo me pregunto: ¿Se conocerían ambos?

Este interrogante radica en la manera de escribir su nombre totalmente distinto al resto del texto.

Además de referirse a él en mayúsculas (para que quede bien claro) surgen ángulos por todas partes.

Lo más curioso es que los barrotes horizontales de la «F» se dirigen agresivamente hacia la derecha. Desde luego no es un rasgo conciliador.

El cuerpo central de «Gracias» está más rebajado que el resto. Es una palabra que le genera modestia ante el público.

Pero la «G» de esta misma palabra aparece como un «8». Es característico de las personas ganadoras que sudaron la camiseta hasta la meta.


El análisis grafológico de Boy George es evasivo

Análisis grafológico de Boy George.

El análisis grafológico de Boy George será mejor comprendido tras una breve biografía.

George Alan O’Dowd, más conocido como Boy George 

(Bexley, Londres, Inglaterra, 14 de junio de 1961).

Es un cantante, músico, diseñador de moda y DJ inglès que alcanzó un alto nivel de fama con su grupo Culture Club en los años 1980.

Se caracterizaba principalmente por su aspecto andrógino.

Envuelto en un escándalo por consumo de cocaína y heroína, Culture Club se disolvió y George comenzó su carrera como solista.

Hasta la fecha Boy George ha vendido algo más de 150 millones de discos, lo que lo convierte en uno de los cantantes con más discos vendidos de la historia.

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El análisis grafológico de Boy George es üal.

ANÁLISIS GRAFOLÓGICO DE BOY GEORGE.

La «B» inicial practicamente lo abarca todo. Mientras, su auténtico nombre propio nos pasa desapercibido.

Francamente dúal este personaje.

Elige rasgos curvos en la rúbrica que lo definen como sensual y suave en el trato.

Puede combinar su personalidad entre lo femenio-masculino como puede comprobar en ambas imágenes sin ningún pudor.

Es por eso que se protege de sí mismo al calor de la fama. Esa «B» es muy sobreprotectora.

Y generalmente preferiría instalarse en su nube personal para allí quedarse. (Ascendencia de la firma con un peligrosísimo descenso al inframundo).

Para aquellos que sucumbieron a los encantos de la cocaína les es fácil reconocer ángeles y demonios muy dentro de ellos.

Sin embargo un impulso interno le hace continuar a veces hacia adelante aunque no siempre es fácil. («George» está escrito como con unos montículos indefinidos).

El análisis grafológico de Jennifer Lopez marea

ANÁLISIS GRAFOLÓGICO DE JENNIFER LOPEZ

El análisis grafológico de Jennifer Lopez será mejor comprendido tras una breve biografía.

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Jennifer Lynn Lopez (Nueva York, 24 de juliode 1969), más conocida como Jennifer Lopez  una actriz, cantante, bailarina, compositora, productora discográfica, diseñadora de modas, empresaria, productora de televisión, coreógrafa, perfumista y filántropa estadounidense de origen puertorriqueño.

Lopez ha vendido más de 80 millones de discos en el mundo, lo que la convierte en una de las artistas con mayores ventas discográficas de la historia y acumula un total de 3,4 billones de dólares en taquilla mundial con todas sus películas.

ANÁLISIS GRAFOLÓGICO DE JENNIFER LOPEZ.

No es por casualidad que dentro de la firma de tan conocida artista figure un tremendo «8» inicial.

Suele corresponder a esos grandes luchadores que van a por todas sí o sí.

Con un cuerpo central tan confuso podemos suponer que su manera de relacionarse de dentro hacia afuera con los demás es muy exploxiva.

De sexualidad impetuosa es capaz de meterse en líos por su tremenda fogosidad. (Grandes pies y fuerte presión de la tinta).

Ya sabemos como suelen acabar sus amoríos, malamente.

Y como la rutina le cansa procura buscar nuevas emociones con las que salir a flote. Es el culito más hermoso del mundo…pero de mal asiento.

Se sabe hermosa y cualquier oportunidad es buena para ser el centro de la reunión. A nivel de negocios esta táctica sin embargo le funciona de maravilla.

En parte es por ello que condensa los grafos justo en el medio.

El análisis grafológico de Antonio Machín es indeciso

ANÁLISIS GRAFOLÓGICO DE ANTONIO MACHIN

El análisis grafológico de Antonio Machin será mejor comprendido tras una breve biografía.

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Antonio Abad Lugo Machín,  (Sagua la Grande, Cuba, 11 de febrero de 1903 – Madrid, España, 4 de agosto de 1977), fue un cantante cubano de boleros y de música popular en general.

Basó su repertorio en la música cubana y la balada romántica. Intérprete de reconocido prestigio en el ámbito hispanohablante, es famoso por sus recreaciones, entre otras, de temas como El manisero, Dos gardenias, Angelitos negros.

Su disco El manisero, grabado en 1930 acompañado por la orquesta de Don Azpiazu para la compañía Victor de Nueva York, constituyó el primer éxito millonario en ventas de la música cubana.

ANÁLISIS GRAFOLÓGICO DE ANTONIO MACHÍN.

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El análisis grafológico de Antonio Machín es incierto.

A pesar de que llegó a declarar que «no necesitaba trabajar para comer pero si para vivir» el análisis grafológico de Antonio Machín dice que pasó por esta vida un tanto de puntillas.

La escritura rebajada nos recuerda que todo el peso del mundo se cierne sobre nuestras cabezas. Según la deformación de la letra hacia lo ancho, mayor presión emocional.

El desatino del cuerpo central para mantenerse lineal también sostiene esta postura.

Tendía a dejar abierto el lado derecho de la «D» aunque con reservas. Comienza a realizarla desde la base protegiendo esta apertura de posibles contratiempos.

En la realización de la fecha, los números se presentan sueltos, flojos y ciertamente sobrealzados. Lo material siempre puede solucionarse.

Hijo de una familia de unos quince hermanos, tuvo que mamar desde muy temprano la palabra supervivencia. Sabía elevarse por encima de las crisis.

Pero la manera de barrar la «t», contundente y hacia adelante, muestra la gran tenacidad de este personaje no exento de humildad.

El análisis grafológico de Alberto Cortez es poético.

Análisis grafológico de Alberto Cortez.

El análisis grafológico de Alberto Cortez será mejor comprendido tras una breve biografía.


José Alberto García Gallo (Rancul, La Pampa, 11 de marzo de 1940-Móstoles, Madrid, España, 4 de abril de 2019), más conocido como Alberto Cortez, fue un cantautor y poeta argentino.

Alberto Cortez fue conocido por muchos como «El gran cantautor de las cosas simples».

Falleció por causa de una hemorragia gastrointestinal, el 4 de abril de 2019, en el Hospital Universitario HM Puerta del Sur, en Móstoles, en la Comunidad de Madrid, España, a los 79 años de edad.

ANÁLISIS GRAFOLÓGICO DE ALBERTO CORTEZ.

El análisis grafológico de Alberto Cortez es musical.

Poeta de la música, pampero argentino, es perfectamente capaz de mezclar el organigrama musical con el alfabeto. (Ver las palabras «Notas Mágicas»).

 Por encima de todo, en él primaba la palabra, el verso. Olvidó con sus múltiples adornos en las mayúsculas, al encallecido siglo actual.

El análisis grafológico de Alberto Cortez nos muestra una emotividad muy sufrida por lo que lineas y letras se bambolean sin perder el ritmo.

A veces pudiera no tener mucha piedad hacia si mismo reconociendo que la vida suele ser cruel. (Palabra «Desengaño» desenfocada).

Gran necesidad de hacerse entender por diferentes vías. Amor por la cultura y sobre todo por la correcta dicción.

Por hecho de dejar bastantes óvalos abiertos desde arriba iba dejando vía libre a las musas para que completasen su trabajo.

El análisis grafológico de Linda Mccartney es suelto.

Análisis grafológico de Linda McCartney

El análisis grafológico de Linda McCartney será mejor comprendido tras una breve biografía.


Lady Linda Louise McCartney, nombre de nacimiento Linda LouiseEastman (Nueva York, Estado de Nueva York, 24 de septiembre de 1941-Tucson, Arizona, 17 de abril de 1998), fue una intérprete musical, compositora, activista en favor de los derechos de los animales y fotógrafa estadounidense.

Se casó con Paul McCartney el 12 de marzo de 1969 en Londres, Inglaterra, Reino Unido. Linda se convirtió en Lady McCartney cuando su esposo fue condecorado como Sir en 1997 por la Reina Isabel II.

Linda escribió libros de cocina vegetariana y fundó Linda McCartney’s Foods Company, una compañía de cocina vegetariana que tuvo mucho éxito en Estados Unidos y en Reino Unido.

Le detectaron un cáncer de mama en 1995 que se extendió al hígado, causa de su muerte el 17 de abril de 1998, en Tucson, estado de Arizona, Estados Unidos.



ANÁLISIS GRAFOLÓGICO DE LINDA McCARTNEY.

El análisis grafológico de Linda McCartney se caracteriza por el gran uso que le daba a las arcadas.

Para quienes no estén familiarizados con este término, decir que además de hacerse notar en los montes de la «M», figura en la parte superior de la fotografía.

Suele hablarnos de personas que buscan el éxito encarecidamente o que simplemente ya se sienten exitosas con su manera de vivir.

Une el nombre propio al apellido de su esposo como si de una sola palabra se tratase. Eso es amor.

La espontaneidad con la que desliza el útil por el papel la convertía en una experimentadora nata a la que le encantaba probar cosas nuevas.

Pero no siempre los proyectos salen como proponemos inicialmente y aunque era consciente de ello saltaba a la palestra con todo su ser.

El hecho de que termine la frase de arriba y como su firma con un gran bucle descendente, significa que podía darse de narices fácilmente con las cosas.

A pesar de ello, la redondez del trazo minimizaba el impacto emocional suavizando el problema por todos los lados buscando una solución.

El análisis grafológico de Ricardo Muti es cadencioso.

Análisis grafológico de Riccardo Muti.

El análisis grafológico de Riccardo Muti será mejor comprendido tras una breve biografía.

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Riccardo Muti (Nápoles; 28 de julio de 1941) es un director de orquesta italiano.

Es conocido por haber sido director musical del teatro de ópera La Scala de Milán desde 1986 hasta 2005.

Junto a Claudio Abbado,​ ambos son vistos como los máximos exponentes entre los directores italianos de su generación.

Por su estilo y temperamento, visto como el continuador de Arturo Toscanini.

​ Uno de los grandes maestros del repertorio lírico italiano, con incursiones exitosas en Mozart, Brahms y Schumann. Actualmente es director titular de la Orquesta Sinfónica de Chicago.

ANÁLISIS GRAFOLÓGICO DE RICADO MUTI.

Independientemente de a cual persona fue dedicada esta fotografía, es de agradecer la extensión del texto. Eso en principio habla de saberse donar.

Además, como en un concierto más sabe terminar lo que comienza sin miramientos. (Distribuye todo el papel).

De firma muy grande, él sabe que es una figura importante en su ramo y disfruta con ello. (Arco de la «d» de «Ricardo»).

Dos amores pugnan en su vida, una es la ópera, la otra su propia familia.

Porque en la «O» de «Öpera» existe un clarísimo pincho que se le clava desde el costado izquierdo.

Este impacto deforma la letra.

Y si a esto le sumamos unos pies ampulosos sin recorrido fijo,  diría que por ellos puede sacrificarse mucho.

Pero saber guardar las energías. («r» bien construída). Suele atar bien todos los cabos para tomar decisiones equilibradas.

Parece increíble que en sus primeros meses de solfeo llegase a odiarlo con todas sus fuerzas.

Una voluntad de hierro por su parte, sí.

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El análisis grafológico de Ricardo Muti es generoso.

El análisis grafológico de Celine Dion arrulla.

Análisis grafológico de Celine Dion.

El análisis grafológico de Celine Dion será mejor comprendido tras una breve biografía.

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Céline Marie Claudette Dion, más conocida como Céline Dion  (Charlemagne, Quebec, 30 de marzo de 1968), es una cantante y empresaria canadiense.

 Antes de lograr el éxito internacional, emergió como estrella adolescente en su país natal, lanzando una serie de álbumes en francés que le otorgaron popularidad.

En 1999, cuando se encontraba en el punto más alto de su carrera, anunció su retiro temporal de los escenarios con el fin de formar una familia.

En agosto de 2014, la intérprete anunció su retiro por tiempo indeterminado con la finalidad de cuidar a su marido, René Angélil, quien padecía cáncer.

A causa del retiro, Céline Dion anunció la cancelación de dieciocho conciertos que tenía previamente pactados en Las Vegas para el mes de agosto, además de cancelar su gira por Asia programada para el otoño de 2014. Su marido finalmente falleció a causa del cáncer el 14 de enero de 2016.

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ANÁLISIS GRAFOLÓGICO DE CELINE DION.

El análisis grafológico de Celine Dion no tiene mayores contratiempos por la sencillez de los trazos y su claridad.

Mujer que pretende ser ella misma, sin cortapisas de ningún tipo, no utiliza en absoluto un atisbo de rúbrica en donde poder refugiarse.


La «C» parece asemejarse a una mecedora que bambolea el resto de las letras.

De rasgos ciertamente infantiles, da la sensación de que más que una firma se trata de un logotipo empresarial.

Esto seguramente fue elegido desde su primera época, cuando tan sólo era una cría.

El final de la palabra cae elegantemente. Es algo que nace instintivamente de ella misma.

Es como un descuido de ella misma. Parece que prefiere que la recojan en volandas antes de que se estampe literalmente contra el suelo.

Como podrán comprobar, sensible a no poder más.

EL ANÁLISIS GRAFOLÓGICO DE ANTONIO BANDERAS ES POPULAR

Análisis grafológico de Antonio Banderas.

El análisis grafológico de Antonio Banderas será mejor comprendido tras una breve biografía.


José Antonio Domínguez Bandera​(Málaga, Andalucía, España, 10 de agosto de 1960), de nombre artístico Antonio Banderas, es un actor, cantante, productor y director español.

Inició su carrera actoral durante los años 80 en España, si bien es especialmente conocido por sus papeles para la industria norteamericana, donde ha centrado su carrera desde comienzos de la década de 1990. Estuvo casado con la también actriz Melanie Griffith, con quien tiene una hija.

Predecesor (en una década) del despegue internacional de Penélope Cruz y Javier Bardem, Antonio Banderas es el primer actor español que ha sido nominado a los Globos de Oro, a los Premios Tony y a los Premios Emmy.

Nombrado hijo predilecto de Andalucía en 2013​ y caballero legionario de honor, fue galardonado con el Goya de Honor de la Academia de Cine de España en 2015. En 2017 fue distinguido con el Premio Nacional de Cinematografía.


EL ANÁLISIS GRAFOLÓGICO DE ANTONIO BANDERAS ES MUY ESPAÑOL


ANÁLISIS GRAFOLÓGICO DE ANTONIO BANDERAS.

Su innegable capacidad de trabajo se hace ver en la «A» de «Antonio». Cuadrada, impulsada por el bucle izquierdo y aterrizando en un millonario pozo de petróleo.

Como buen malagueño sabe ganarse el aprecio de la gente de a pie. (Por eso los dos montes de la «M» están parejos).

Y a pesar de que escribir con tiza no es su fuerte, hace lo imposible por hacerse entender.

Podemos ver su esfuerzo especialmente en la firma. ¿Qué no haría en Estados Unidos?

 Como todos los óvalos de la palabra «Málaga» tienen dobles vueltas, supongo que le costó bastante cruzar el charco.

En el resto de círculos que están en el texto ninguno figuran así escritos.

Y aunque el chico siempre fue guapete, no se vayan a pensar que le agrada mucho la idea de ser un dandi.

Esas «g» de pies monolineales nos presentan a un hombre al que le cuesta darse a la pareja.

En verdad el trabajo es su amor platónico.

También la «V» hace un intento de convertirse en un ala de gallina. Su primera intención es la de ser solidario pero a veces se frena.

Consciente de su popularidad, le gusta mostrarse.

El análisis grafológico de Richard Wagner es duro.

Análisis grafológico de Richard Wagner.

El análisis grafológico de Richard Wagner será mejor comprendido tras una breve biografía.

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Wilhelm Richard Wagner (Leipzig, Reino de Sajonia, Confederación del Rin, 22 de mayo de 1813-Venecia, Reino de Italia, 13 de febrero de 1883) fue un compositor, director de orquesta, poeta, ensayista, dramaturgo y teórico musical alemán del Romanticismo.

Destacan principalmente sus óperas (calificadas como «dramas musicales» por el propio compositor) en las que, a diferencia de otros compositores, asumió también el libreto y la escenografía.

Una vida que se caracterizó, hasta sus últimas décadas, por el exilio político, relaciones amorosas turbulentas, pobreza y repetidas huidas de sus acreedores.

Su agresiva personalidad y sus opiniones, con frecuencia demasiado directas, sobre la música, la política y la sociedad lo convirtieron en un personaje polémico, etiqueta que todavía mantiene.

ANÁLISIS GRAFOLÓGICO DE RICHARD WAGNER.

De carácter impredecible, solía moverse por impulsos que en ocasiones le sorprendían incluso a sí mismo. (Letra muy movida que no guarda el mismo tamaño en su consecución).

Atraía el drama a su propia existencia como si se tratase de un imán. (Ángulo vivísimo de la rúbrica dirigido hacia la izquierda). No contento con esto lanzaba subliminares mensajes al exterior con ese latiguillo que lanza impetuosamente a la derecha y que parece querer agarrar a quienes le escuchan.

Con un autoconcepto que raya la megalomanía, su mayúscula inicial es mucho mayor a la del apellido. Es como si diera por sentado que su manera de pensar estaba muy por encima del de la mayoría de los mortales.

Y como será esto último, que en la «i» de Richard ni siquiera aparece el puntito. Podría tratarse de un despiste pero para un genio de la música como él a quien no se le escapaba ni una, más bien resalta que sus ideales y sueños inconscientes sobrepasaban todo límite.

Por último y para poner broche final al análisis grafológico de Richard Wagner, lo que destaca nada más ver su firma, ese enlace superior entre el nombre propio y el apellido.

A pesar de todos los problemas económicos que lidió durante su existencia, se sentía todo un triunfador. Para ello no le importaba echar mano de los favores femeninos que como todos sabemos nunca desdeñó.

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El análisis grafológico de Olivia Newton-John es controvertido.

Análisis grafológico de Olivia Newton-John.

El análisis grafológico de Olivia Newton-John será mejor comprendido tras una breve biografía.

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 Olivia Newton-John (Cambridge, 26 de septiembre de 1948) es una cantante de música pop y actriz australiana, nacida en el Reino Unido.

Su abuelo materno fue el físico y matemático alemán Max Born, que obtuvo un Premio Nobel de Física.

Tuvo una hermana, la actriz Rona Newton-John, la cual falleció de cáncer.  Le fue diagnosticado un cáncer de mama  y desde entonces se convirtió en una incansable defensora de la investigación sobre el cáncer y otros problemas de salud.

Newton-John también ha sido actriz, participando en películas de carácter musical. Su mayor éxito fue Grease, con John Travolta.

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ANÁLISIS GRAFOLÓGICO DE OLIVIA NEWTON-JOHN.

Siendo conocedores de que la actriz ha pasado en tres ocasiones diferentes por la radioterapia, no es extraño comprender su preocupación interna acerca de esta grave enfermedad.

Es precisamente con el cáncer en donde las células del cuerpo se vuelven digamos que locas. La primera imagen de su letra da esa sensación, la de pérdida de control.

La redondez de la grafía nos habla de una persona dulce pero muy agobiada. Mezcla nombre y apellidos de un tirón y sin pensárselo dos veces.

De alguna manera el éxito de su película Grease le trae recuerdos melancólicos. El tiempo de ser una diva se esfumó y vive su sexualidad actual con mayor madurez. (Letra «J» de pie ampuloso frente a una cresta mono lineal).

La «t» de «Newton» no le permite ser una perdedora. Considera que la existencia está plena de oportunidades diferentes que siempre se han de aprovechar. La formación de la barra vertical crea un puente entre palabras.

Pero la rúbrica inferior, con vueltas innecesarias, le delatan. A veces siente que el suelo cede bajo sus pies. Los contratiempos inesperados, el destino u otras causas ajenas a su voluntad parecen siempre ponerle la zancadilla.

 

 

El análisis grafológico de Olivia Newton-John se apelotona.

El análisis grafológico de Chavela Vargas es considerado.

Análisis grafológico de Chavela Vargas.

El análisis grafológico de Chavela Vargas será mejor comprendido tras una breve biografía.

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Isabel Vargas Lizano, conocida artísticamente como Chavela Vargas (San Joaquín de Flores, Heredia, Costa Rica, 17 de abril de 1919-Cuernavaca, Morelos, México, 5  de agosto de 2012), fue una cantante mexicana de origen costarricense.

Se la considera una figura principal y peculiar de la música ranchera.

Fue distinguida con el Premio a la Excelencia Musical de la Academia Latinoamericana de las Ciencias y Artes de la Grabación en el 2007


ANÁLISIS GRAFOLÓGICO DE CHAVELA VARGAS.

Varona de altos vuelos, sabía estar sin embargo con los pies en la tierra para minimizar en lo posible los contratiempos que acarrea el vagar por esta vida. ( Cuerpo central aparentemente rebajado pero muy bien estructurado).

Tras sus declaraciones públicas en el año 2000 acerca de su homosexualidad, no podemos dejar pasar por alto a la letra «g» que aparece en el texto  hasta en tres ocasiones diferentes.

Amorosa por naturaleza, sabía darse a la pareja con sinceridad no exenta de sacrificio.

Todo el recorrido de la jamba se reproduce simple y  llanamente hasta el dígito siguiente. Es tan sólo dentro del apellido de la firma en donde se minimiza como mostrando cierta humildad en este asunto.

En la «D» aparecen algunos desaires con ambas figuras paternas. La vertical deja por la parte inferior un gran hueco, vacío de quien se siente abandonado y por la superior un ángulo que sólo aporta crueldad.

Cuando sus progenitores se divorciaron, se desentendieron completamente de su persona.

Pero todo ello le hizo convertirse en una gran luchadora. A sus 80 años decidió tirarse de un avión en paracaídas, hazaña que no soñamos ni los más jóvenes. (Mayúsculas muy elevadas.)

También realiza una presión bastante potente dando cabida a nuestras suposiciones, esta vez acertadas de la gran fortaleza física y espiritual con la que contaba.

 

El análisis grafológico de Chavela Vargas se estructura.

El análisis grafológico de Torrebruno es equilibrado.

Análisis grafológico de Torrebruno.

El análisis grafológico de Torrebruno será mejor entendido tras una breve biografía.


Rocco Walter Torrebruno Orgini, conocido como Torrebruno (Torino di Sangro, 28 de agosto de 1930-Madrid, 12 de junio de 1998), fue un showman, actor, cantante y presentador cómico italiano afincado en España.

Su debut tuvo lugar en un crucero por el Mediterráneo, cuando el capitán, sorprendido al oírle cantar le ofreció trabajo en una sala de fiestas.

En 1965 estaba en el cénit de su popularidad y llegó a ser el presentador del concierto que dieron los Beatles en Madrid. Pero a partir de entonces su carrera como cantante melódico fue declinando y se fue centrando en las canciones infantiles.

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El análisis grafológico de Torrebruno es encarrilado.

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El simpático y popular cantante no dejaba nada librado al azar. Como en alguna que otra vez ya les comenté desde mi blog , cuando se realiza una firma entre dos líneas paralelas bien definidas, es como enviar un tren desde la estación de salida confiando en que llegará a su destino sin problemas.

Este es el caso en el que nos concentramos hoy. A este rasgo precisamente se le llama firma encarrilada.

Muy ahorrativo y apañado en sus asuntos financieros, Torrebruno aprovecha la barra superior de este ficticio raíl ferroviario para montar la «T» principal del apellido. Cuanto menos tiempo se pierda, mejor.

Gran tendencia para guardar bajo siete cerrojos sus ideas y proyectos pues quizás le costase más que a otras personas encontrar la influencia de las musas.  («P» inicial del texto con una vertical que pareciese una «C»).

Más deformaciones gráficas en el autógrafo que en el texto. Daba por sentado que de todos era sobradamente conocido y sólo prestaba mayor atención a la hora de escribir algo que los demás tuviesen que descifrar realmente.

En artistas de renombre que escriben a sus fans encima de una imagen propia, se suele procurar guardar los espacios en blanco para escribir sobre ellos. En este caso esto también es así pero la parte «…Bruno» queda relegada a una zona oscura.

Ello unido a un cuerpo central tirando a pequeño le confiere una personalidad ciertamente tímida.

 

EL ANÁLISIS GRAFOLÓGICO DE NAT KING COLE ES INTERESANTE

Análisis grafológico de Nat King Cole.

 

El análisis grafológico de Nat King Cole será mejor comprendido tras una breve biografía.


Nathaniel Adams Coles (Montgomery, 17 de marzo de 1919-Santa Mónica, 15 de febrero de 1965), más conocido como Nat «King» Cole, fue un pianista y cantante estadounidense de jazz.

Su madre era la encargada de tocar el órgano de la iglesia. Fue la única maestra de piano que tuvo Nat en toda su vida.

Inició su carrera artística a mediados de la década de los 30 cuando aún era un adolescente.  Se le consideraba un pianista de jazz brillante.

Alcanzó el número uno de ventas en 1950 con la canción «Mona Lisa». A partir de ese momento se inició una nueva etapa en su carrera, y se convirtió principalmente en cantante de baladas.

Nat King Cole se convirtió en el primer afroamericano en tener un programa de radio propio y en 1950 repitió la proeza, esta vez en un programa de televisión. Cole luchó durante toda su vida contra el racismo y se negó a actuar en los lugares en los que se practicaba la segregación racial.

 


 

EL ANÁLISIS GRAFOLÓGICO DE NAT KING COLE ES COMPLEJO


ANÁLISIS GRAFOLÓGICO DE NAT KING COLE

Mezcla de un carácter entre ingenuo y luchador,  este artista podría ser el prototipo del «Blackpower» en la versión melódica de su tiempo. ( Tendencia a redondear la letra pero sin abrir los óvalos).

La intensa escalada de la inclinación del autógrafo reafirma el hecho de querer ascender con la mayor prontitud posible a las más altas esferas. Esto no le supuso sin embargo sino muchos quebraderos de cabeza. (Dobles vueltas en la letra «o»).

El ritmo del jazz jamás le abandonó a juzgar por las deformaciones gráficas que sin embargo no dejan de guardar una perfecta linea recta en el escrito.

La zona superior delata a un artísta totalmente comprometido con sus orígenes, on sus ancestros, mostrándonos un retroceso en la «N» y en la «K» rumbo hacia la zona izquierda del papel.

 

El análisis grafológico de Joan Baez es fiable

Análisis grafológico de Joan Báez.

El análisis grafológico de Joan Báez será mejor comprendido tras una breve biografía


Joan Chandos Báez (Staten Island, Nueva York, Estados Unidos, 9 de enero de 1941), más conocida como Joan Báez, es una cantante, compositora y activista estadounidense,1​ cuya música folk contemporánea incluye a menudo canciones protesta o de justicia social.

Su fama estuvo muy vinculada a su activismo político, el cual le valió algunas estancias en la cárcel.

Es una de las mayores figuras de la canción protesta surgida en los años sesenta, al calor de la Guerra de Vietnam.

ANÁLISIS GRAFOLÓGICO DE JOAN BÁEZ.

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El análisis grafológico de Joan Baez es sensible

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De escritura elegante, no puede remediar transmitir sensibilidad y una gran ética moral, eso sí, totalmente personalizada. (Mayúsculas como la «T» de «Thank» que se eleva hacia lo alto).

Cree en las ideas que defiende y a pesar de que la conocemos como a una intrépida activista, existen miedos ocultos que no le permiten avanzar al ritmo que ella quisiera. (Largos pasillos que recorren el texto).

Pero con suaves modales es capaz de idear estratagemas de su propia cosecha para no decaer y seguir adelante cueste lo que cueste lo que es evidente dado a que la inclinación general de la letra se desplaza hacia la derecha de forma contundente y progresiva.

La presión es más bien fina. Si puede evitar confrontarse con otras personas, mejor que mejor, pero eso no significa que por intentar atraer a los demás con miel como las abejas, no consiga hacer valer los derechos por los que lucha con firmeza. («t» en forma de látigo y con ángulo incluido).

El hecho de que una el apellido paterno al nombre propio denota la unión de almas que existe entre ambos. Sabiendo que era mexicano y que también luchó por las desigualdades étnicas de su tiempo, es de esperar que Joan mamase desde muy niña estos conceptos de vida y los convirtiese en su propia lucha.

 

 

 

 

el análisis grafológico de Malcolm Young es altivo

Análisis grafológico de Malcolm Young.

El análisis grafológico de Malcolm Young será mejor comprendido tras una breve biografía.


Malcolm Young (Glasgow, Escocia; 6 de enero de 1953-18 de noviembrede 2017) fue un guitarrista, compositor y productor discográfico de rock y blues, conocido por ser fundador, guitarrista rítmico, corista y miembro letrista de la popular banda australiana AC/DC.

Pese a estar siempre a la sombra de su hermano menor, Angus Young, fue el responsable de la amplia extensión del sonido, el desarrollo de los riffs de guitarras, la composición de la mayoría de las letras y la producción del material discográfico del grupo.

Formó parte de la misma desde su fundación, en 1973, hasta 2014, año en el cual el grupo da a conocer mediante un comunicado de prensa su retiro profesional por complicaciones en su salud.


el análisis grafológico de Malcolm Young es delirante


ANÁLISIS GRAFOLÓGICO DE MALCOLM YOUNG

Primeramente he de destacar que la firma de nuestro personaje de hoy es la de arriba. Podemos cotejarla con la inferior pero que va acompañada de la de su hermano Angus, quizás el más popular de AC-DC.

Como tuve la oportunidad hace muchísimos años de verles en Madrid en un concierto multitudinario, no me extrañó en absoluto que Malcolm finalizase sus días en un hospital psiquiátrico. Si observan con atención, la firma que estampa en la guitarra eléctrica ni es ya ascendente, ni tan extendida y por supuesto los pies sufren de torsiones. La demencia estaba comenzando a operar.

Pero si conserva el mismo grado de presión y de sobrealzado. Tenía clarísimo que su música había marcado un antes y un después dentro del heavy metal mundial y obviamente esto le complacía profundamente.

La sensualidad fue importantísima en su vida y no ocultó nunca que esto era así, más bien se regodeaba con ello.

También la letra «Y» se modificó con el tiempo pues para quienes de ustedes no conozcan a este músico podrían perfectamente confundirla con una «F», hablo por supuesto de la primera muestra.

Sea como sea es de esperar que su autopista al infierno le haya conducido a un lugar bastante mejor.



el análisis grafológico de Malcolm Young es satánica


 

El análisis grafológico de Rita Pavone es tiránico.

Análisis grafológico de Rita Pavone.

El análisis grafológico de Rita Pavone será mejor entendido tras una breve biografía.


Rita Pavone (Turín, Piamonte, 23 de agosto de 1945) es una cantante italiana que logró gran popularidad en los años 1960 y que también trabajó como actriz.

Debido a su cabellera pelirroja, en Italia recibió el apodo de pel di carota (‘pelo de zanahoria’).

En 1962 fue descubierta por quien fue primero su representante y luego su marido, Teddy Reno.

ANÁLISIS GRAFOLÓGICO DE RITA PAVONE.

De grande energía física, al menos en el momento de hacer esta muestra escritural, («r» muy bien realizada e incluso con un bucle en la zona superior izquierda de la letra), no es tan dulce como intentaron achacarle en los años sesenta los encargados de su marketing promocional.

El texto y la firma vienen a coincidir en la mayoría de los rasgos por lo que Rita Pavone precia en exceso la sinceridad y el hecho de que le acepten los demás con sus cualidades y sus defectos.

No es de desmerecer el hecho de que incluya la palaba «Italia» muy cerquita de su propia firma. De ideas totalmente nacionalistas, está profundamente orgullosa de pertenecer a este país.

Con mayúsculas ampulosas, mucho más en el apellido que en el nombre, Rita sigue mostrándonos cuan orgullosa se siente de los orígenes propios, especialmente por la parte paterna. Es posible que su padre le impulsase en los primeros inicios de la artista.

La manera en la que realiza la letra «t», ya sea en minúsculas o en mayúsculas, vuelven a reincidir en la realidad innegable de que Rita Pavone no es un angelito bajado del cielo en determinada época de transiciones, sino tan sólo un producto más.

Las lanzadezas que salen de la «T» son lo suficientes contundentes como para conseguir rebajar la autoestima de cualquiera en su sano juicio.

Esto unido a las deformaciones gráficas y a una presión altamente elevada sólo nos indica una posición del ego que puede trastocar hasta los ambientes más caldeados.

 

 

 

 

 

el análisis grafológico de Joaquín Sabina es desigual

Análisis grafológico de Joaquín Sabina.

El análisis grafológico de Joaquín Sabina será mejor entendido tras una breve biografía.


Joaquín Ramón Martínez Sabina (Úbeda, Jaén, España, 12 de febrero de 1949), conocido artísticamente como Joaquín Sabina, es un cantautor, poeta y pintor español; se trata de una de las figuras más destacadas de la música contemporánea española.


En su faceta literaria ha publicado nueve libros con recopilaciones de letras de canciones o poemas publicados en el semanario Interviú.

 En el año 2001 sufrió un leve infarto cerebral que puso su vida en peligro, recuperándose unas pocas semanas más tarde sin sufrir secuelas físicas, pero el incidente influyó en su forma de pensar y se vio inmerso en una importante depresión, lo que le llevó a abandonar los escenarios un tiempo.

El análisis grafológico de Joaquín Sabina es informal


ANÁLISIS GRAFOLOGICO DE JOAQUÍN SABINA

Ess una firma que hemos visto en más de una ocasión dentro de las portadas de sus discos y hay que explicar, que muchos años después no ha variado apenas su grafía.

La «J» de su nombre propio es la que mejor define como se siente frente al mundo que le circunda. Tiene la sensación de verlo  desde el aire, como una gaviota o quizás un águila. La desconexión del barrote superior con respecto a la vertical también tiene  efectos sobre su persona porque cuando las musas llaman…, lo llaman de verdad.

Pero como tiene que moverse dentro de este plano lo mismito que cualquiera de nosotros,  trata de hacerlo a la andaluza, con gran alegría. Las subidas y bajadas de las líneas es algo habitual en él desde hace años. Esto le proporciona la oportunidad de sortear los altibajos diarios para adaptarlos a su persona picoteándolo todo sin dejarse agarrar por nada.

En el texto, la palabra «es» figura como si fuese una «s».  El comerse letras en un escrito por un lado le confiere ideas precipitadas pero por otro que es consciente de que a veces hay que hacer algunas trampillas para salir adelante.

Experimentado con creces,  no esconde estas facetas suyas al conjunto de la sociedad y con sus letras desligadas prácticamente  unas de otras, sabe que en esta vida nacemos y morimos por nosotros mismos. 

El análisis grafológico de Paco de Lucía vibra.

Análisis grafológico de Paco de Lucía.

El análisis grafológico de Paco de Lucía será mejor comprendido tras una breve biografía.


Francisco Sánchez Gómez(Algeciras, provincia de Cádiz, España, 21 de diciembre de 1947 – Playa del Carmen, Quintana Roo, México, 25 de febrero de 2014), mejor conocido por su nombre artístico Paco de Lucía, fue un compositor y guitarrista español de flamenco.

Grabó sus primeros discos junto a su hermano Pepe formando parte del conjunto Los Chiquitos de Algeciras. En los años siguientes colaboró al toque con los cantaores Fosforito y El Lebrijano y desde 1969 con Camarón de la Isla.

Actuó con éxito en Europa, Norteamérica y Japón, ocupando estas giras la mayor parte de su tiempo.

Hijo predilecto de la provincia de Cádiz (1997), Hijo predilecto de Algeciras (1998), la Medalla de Plata de Andalucía, la Distinción Honorífica de los Premios de la Música (2002), el Premio Príncipe de Asturias de las Artes (2004), Doctor Honoris Causa por la Universidad de Cádiz (2009) y por el Berklee College of Music.


El análisis grafológico de Paco de Lucía es rítmico.


ANÁLISIS GRAFOLÓGICO DE PACO DE LUCÍA.

Nuestro internacional guitarrista flamenco firmaba con la misma pasión como cuando interpretaba. ( Altibajos en el cuerpo central que sin embargo mantienen una cadencia casi rítmica).

La parte más imaginativa quizás del autógrafo aparece en el punto de la «i» que como ya sabrán es muy soñador cuando se realiza en forma de redondelito. Si a ello le sumamos una altura mayor a la norma caligráfica, pues entenderemos que gozaba sobremanera yendo tras la búsqueda de la musa perdida.

Y siempre se consideró un «Paco» en mayúsculas. Rodearse de la gente que le hacía sentir como en familia era primordial para él. La música era el lenguaje internacional que mejor conocía y gracias a él se granjeó grandes amistades. («P» inicial mayor que el resto de la firma).

Y nunca llegó a olvidar sus orígenes humildes y todo lo que tuvo que hacer para llegar a la cima, pero aún teniendo grandes sobrealzados en el cuerpo central, le daba cierto respeto aquello de que lo tildaran de genio. La ascendencia de la línea es más bien discreta.

 

 

 

 

El análisis grafológico de Marisa Medina es comedido.

Análisis grafológico de Marisa Medina.

El análisis grafológico de Marisa Medina será mejor comprendido tras una breve biografía.


María Luisa Guiu Medina (Madrid, 2 de diciembre de 1942 – ibídem, 11 de abril de 2012) fue una presentadora de televisión, actriz y cantante española.

Sus inicios fueron en TVE como locutora en off dedicada a leer guiones de programas culturales. Era la única que aparecía en pantalla sin leer los habituales papeles de la época, demostrando gran naturalidad y haciéndose cargo de la presentación de programas especiales como festivales.

En 1970 se casó con el compositor Alfonso Santisteban, con el que tuvo tres hijas y del que se divorció en 1994.

Marisa Medina falleció el 11 de abril de 2012 a los 69 años a causa del cáncer de colon e hígado.


El análisis grafológico de Marisa Medina da una de cal y otra de arena.

 


ANÁLISIS GRAFOLÓGICO DE MARISA MEDINA

Un tanto redicha, la locutora sentía como su parte más social, reflejada sobre todo en el cuerpo central de la escritura claro y con «m» y «n» en guirnaldas, estaba vinculada al progreso y avance femenino por la situación y época en la que vivió.

Para apuntillar algo más esta teoría podemos ir a la «f» de «afecto» en donde podemos encontrar que su formación está lejos de ser la caligrafía de aquellos tiempos.

Es un regreso a los valores humanos que como a nuestro sexo femenino nos corresponde. ( La parte superior de la letra está en igualdad de tamaño a la inferior, sólo que esta se desvía hacia la izquierda en reconocimiento de nuestras inquietudes femeninas humanas).

La «E» de la primera línea es increíblemente misógina. No vayan ustedes a pensar que las mujeres no podemos ser grandes panteras a la hora de competir con el sexo opuesto. A pesar de que Marisa firmaba con gran desparpajo y grandilocuencia, no significa que no supiese defenderse con uñas y dientes.

La primera «P» denota sin más gran dosis de coquetería y de mimar su propio ego.

El análisis grafológico de Art Garfunkel es dual.

Análisis grafológico de Art Garfunkel.

El análisis grafolófico de Art Garfunkel será mejor comprendido tras una breve biografía.


Arthur Ira Garfunkel, conocido como Art Garfunkel (Nueva York, Estados Unidos, 5 de noviembre de 1941), es un cantautor, músico y actor estadounidense, famoso por formar parte del dúo de folk Simon and Garfunkel.

Se matriculó en la Universidad de Columbia a principios de los sesenta, allí tocó con los Kingsmen, un grupo a capella en el que todos eran hombres.

En los años setenta, Garfunkel publicó algunos álbumes como solista. ambién hizo el papel protagonista de la película Contratiempo (1979), un thriller policíal donde encarma a un psicoanalista y profesor universitario norteamericano en Viena,


El análisis grafológico de Art Garfunkel es brioso.


ANÁLISIS GRAFOLÓGICO DE ART GARFUNKEL

Artista de gran sensibilidad no puede ocultar a los demás su temperamento sencillo y profundamente interno. (Óvalos de la dedicatoria herméticamente cerrados). Es el eterno joven tímido que sólo se desmelena en privado.

La tendencia a barrar las «t» en la parte más baja de la letra nos indica que su voluntad trata de encaminarse hacia metas reales que puedan tomar forma en un plano real. De hecho une nombre y apellido quedan unidos precisamente por este trazo que figura con un bucle. De no saber de quien estamos hablando la confundiríamos con una «y».

Le complace mantenerse un poco en una zona sombría para encender la curiosidad de sus fans.

Los altibajos de la firma le confieren un espíritu inquieto y movido. La «A» da cierta vuelta en la parte superior que aún pareciendo regresiva es precisamente lo contrario. Procura mantener sus ideas guardaditas bajo un férreo control hasta que comprende que hay que darlas a conocer.

También llama la atención la angulosidad de la «f» frente a la formación de la «g», muy redondeada. Es casi seguro que sus expectativas espirituales se han visto defraudadas en alguna etapa de su vida. Es sensual y amoroso por lo que ha decidido abiertamente creer más en su propia visión de Dios a la que las iglesias le venden.

 

el análisis grafológico de Lisa Marie Presley es caótico

Análisis grafológico de Lisa Marie Presley.

El análisis grafológico de Lisa Marie Presley será mejor comprendido tras una breve biografía.


Lisa Marie Presley (Memphis, Tennessee, 1 de febrero de 1968) es una cantante estadounidense, hija de Elvis y Priscilla Presley.

Aunque es conocida principalmente por ser la única hija de Elvis Presley también se ha destacado como actriz (ocasionalmente) y como cantante y compositora.

Se casó con Michael Jackson y fue un matrimonio muy público y mediático.

Lisa y Michael continuaron siendo amigos hasta principios del 2000, Lisa lo acompañó a algunas ciudades en el History tour (1997); en esa época, se rumoreaba que eran amantes lo cual fue confirmado por Presley en una entrevista con Oprah en 2010, donde también declaró que después del divorcio siguieron estando juntos cuatro años más, pensando en volver, que su matrimonio no era ficción y que realmente estaban muy enamorados.

Con Nicolas Cage, 10 de agosto de 2002, en Hawái. Cage aceptó firmar el divorcio después de sólo tres meses de matrimonio, alegando diferencias irreconciliables. Pero el divorcio recién se culminó en 2004.


el análisis grafológico de Lisa Marie Presley es prepotente


ANÁLISIS GRAFOLÓGICO DE LISA MARIE PRESLEY

Es muy habitual encontrar este tipo de escritura entre adolescentes que todavía tienen mucho que madurar. Pero Lisa ya es una persona bien adulta por lo que me figuro que fue una niña bastante malcriada y que su grafía simplemente le delata.

Soñadora como ella sola, tiene el punto de la «i» exageradamente redondeado lo que unido al pie de la «y» en las mismas circunstancias le confieren una personalidad sensual y materialista de la que se siente presa. ( Se esconde de si misma entre esa maraña  del nombre y del apellido).

Y para quienes siguen este blog de forma habitual, ya se habrán dado cuenta de que el cuerpo central esta bastante rebajado. Los millones de dólares de papá no han conseguido en absoluto que no se sienta aplastada por una sociedad que no termina por comprender ni de comprenderla.

La presión del útil es tan grande que son evidentes los estallidos de cólera si los proyectos se tuercen.